原版本是自己嗨，角色覺得自己這個畫面太帥了，可除了他自己，旁人根本沒有給予他這個形象任何的回饋，不管是大家真的被他鎮住了，還是根本就沒用什麼效果，配角是不需要給交代，誰叫飾演配角這個人的身上不一樣呢，他來飾演，就必須最有畫面，況且以沒悶三兒這個角色的設定，他存在的價值在這裡被最大化了。
“來啊！”
“誰來！”
沒喊出來的潛臺詞也是兩個人，誰敢？
在楊以辰的版本里，現場不需要刻意去配合，小演員們是真被他的樣子所嚇到了，這時候的悶三兒，才是那個曾經叱吒風雲的悶三兒，敢打敢殺，渾身上下都充滿了戰鬥的殘暴，此時此刻大家也都相信，真要有人敢上，他手裡的那對軍刺，一定會毫不猶豫的刺穿你的身體。
是刺，不是砍。
電視中那些香江電影裡的砍刀，看似很兇猛，揮舞起來手臂幅度很大，看似是一刀就能將人劈為兩半，實則殺傷力並不大，真要較真還沒有一個水果刀的殺傷力大。
那種刀，是砍。自身帶有一定弧度，砍到身上之後會有一個滑行。會造成看似創傷面比較大的傷口，但實則如果你力道不是用足。位置不是很準，其實並沒有多大殺傷力，水果刀要是捅在肚子上，重了都能致命。
軍刺就更不要說了，一紮就透，拿這玩意，可沒有一點要嚇唬人的意思，這東西的殺傷力可要比一般的砍刀大得多，悶三兒這一套動作。那叫一個帥氣，整個畫面拍攝下來，那叫一個老當益壯，別人怎麼變我不管，我悶三兒這輩子就這樣了，沒什麼本事，有口飯吃，有幾個兄弟一起喝點酒談談心，夠了。再多的我也沒想要得到過，也沒有得到過。
燈罩兒用了整部戲，接連串了十幾個點，來將這個角色豐…滿。
悶三兒這個角色。一路上都是背景幕給六爺襯托的，但就這一場戲，短短不到一分鐘。整個現場所有的焦點都聚焦在了悶三兒的身上，但就這一場戲。就足以讓所有人都記住這部戲裡面有一個叫做悶三兒的角色，純爺們。老戰士，不被社會所融，卻依舊故我的活著。
現場所有人都給楊以辰的表演鼓掌。
進組這才幾天，當導演大家或許覺得他太悠閒了，一旦轉換成為演員的身份，楊以辰就會完全變了一個人，這一遍拍，直接就來了一個一遍過，因為當悶三兒爆發出來之後，這場戲就結束了，至多拍一拍現場人的反應，他們配合的不好也沒事，後期補拍也可以，但沒想到楊以辰的驚…豔…表演，讓現場的演員都呆愣住，一個鏡頭抓到，這場戲圓滿結束。
悶三兒這個角色，成了。
六爺能成嗎？燈罩兒能成嗎？話匣子能成嗎？
至於小飛和曉波，他們只需要曬顏值就可以，每一點點進步，楊以辰都看在眼裡，都是對這部戲的一份貢獻，期待值低的好處就在這裡，即便他不說，那兩位心裡也不好受，來這裡可不是混的，在別的所謂量身定做的偶像劇面前，你可以展現出任何你想要耍帥的狀態，但在這裡，如果沒有好的表現，都不需要別人說自己，日後真到了電影上映，那自己豈不是要被全國觀眾乃至亞洲觀眾品評，真要演不好，到時自己的臉可是丟到了全國人面的面前，以後還會有人喜歡我嗎？
燈罩兒的張嘉譯，小人物本就適合他，這角色只要給他足夠的時間，他很快就可以完全演出精髓來。
趙微的話匣子正在進行著最後狀態融合，一旦趙微將一切狀態都找到，愛上這個角色，燕京話學得好一些，再多跟那兩位真正的當年大颯蜜接觸接觸。
六爺呢？
您馮大導演，之前可一直跟我叫囂說自己太累，只想當個演員，至少這部戲的時候我只想當個演員。
想當