話說完，她見齊潔只是笑眯眯的，就一伸手按下播放鍵，然後拿起筷子去夾油條。但是很快，她的筷子就停在了半空中。
第30章 一桿旗
對於一個音樂人、一個歌手來說，毫無疑問，聲音很重要。聽歌聽歌，聽的是歌，即便是在偶像時代到來之後，純粹的實力派也依然佔據了樂壇的主流。簡單說，有了良好的外形條件固然可以加分，沒有也一樣可以紅。
但是，如果沒有了好的嗓音條件，那對不起，你混不下去。
可是話又說回來，從某種程度上來說，要成為一個合格的、甚至是厲害的音樂人和歌手，真的沒有動聽的嗓音，也不是完全不行，因為歌曲這個東西、音樂這個東西，歸根到底它要傳遞給聽者的，是感情。
所以，別看某些人只有一把破鑼嗓子，但真的唱起歌來，未必不好聽，指不定一首歌唱完能讓你聽得淚流滿面。
而反過來說，別看某些人嗓音條件得天獨厚，但蹉跎多年，他紅不了！
究其根本，就在感情。
有了感情，歌聲才有味道，有了感情，歌曲才會擁有打動人心的力量。
所以，對於一個成功的歌者來說，敏銳的音樂感覺與細膩的感情把握，這兩點缺一不可。
現在的廖遼，當然還不算成功，但毫無疑問，能夠在只發行了一首單曲之後，就被公司選中，成為下一步重點培養的目標，她顯然已經具備了這兩點。
簡而言之，她是一個音樂敏感者。
而所謂的音樂敏感者……好的歌，當然是讓每一個普通人都能夠為其打動、都能夠感覺到音樂中情感的歌，但同樣的一首歌聽在一個音樂敏感者的耳中，卻能夠第一時間感觸到那種心靈的共振。
當廖遼戴上耳機、按下播放鍵，她當然是帶著些許無奈、些許好笑，以及些許無所謂的。
本來嘛，這種事情想都不用想，就知道結果了：她自己就是十一歲學鋼琴，十三歲摸吉他，十六歲就開始自己嘗試作詞作曲，也是很早就有所謂「音樂才女」的稱號的。但是，都不需要太遠，哪怕只是站在現在的角度回頭看，自己在十六七歲、十七八歲那些年，以及大學畢業之前寫的那些歌，有多少是成熟的創作呢？當時以為實在是棒極了的作品，現在來看，還不是幼稚的很？
在音樂上，她可從來都是一個很驕傲、甚至是有些自大的人！而即便是驕傲自大如她，對自己早些年的作品都覺得實在是沒什麼能拿得出手的。
那麼，對於一個十七歲的高中生的作品，她又怎麼可能會有什麼期待？
甚至於在她想來，與其期待一個十七歲的大男孩能寫出什麼成熟的作品，還不如去幻想一下顧玉龍會突然說：喂，廖遼啊，我很喜歡你的嗓音，我給你寫首歌吧！
是的，成熟……在她看來，這個磁帶裡的十七歲男孩的作品，不需要驚艷，哪怕只是稍微的成熟一些，就已經很難得了。
畢竟，他才十七歲。
然而，當她按下播放鍵，她聽到一個細膩而沉靜的聲音伴在清脆的吉他聲裡緩緩地唱：「擦不幹，你當時的淚光，路太長，追不回原諒……」
突然，她的筷子停在了半空中。
錄音機就是普通的錄音機，哪怕是記者採訪專用的所謂高檔貨，但其實，它還是普通的錄音機，所以，這錄音質量實在談不上好，所幸的是，只是錄音質量不太好而已，除了錄音機運轉所帶來的那種沙沙的雜音，並無其它異響來打亂這種平靜而憂傷的旋律。
於是，她微微張著嘴，眼睛也瞪大了一些，聽著錄音機裡那個聲音繼續唱：「你是我，不能言說的傷，想遺忘，又忍不住回想，像流亡，一路跌跌撞撞，你的捆綁，無法釋放……」
足足一分