好的舞蹈表演效果，一定需要豐富飽滿的隊形編排。好的隊形變換，會讓舞隊的表演錦上添花，表現力倍增。
如何編排舞蹈隊形呢？
▲根據表現環境編排
★慶典型
一般節目演出，都可稱之為慶典型舞蹈。這種舞蹈的節目安排，一般都在開場，中間高潮，或結尾。可以說是非常重要的一類舞蹈。
在舞蹈編排時，要根據音樂進行舞蹈編排。因為是慶典型，一般在10人以上25人以下即可。總的要求是選擇氣氛比較歡快活潑的音樂。
舞蹈編排上，需要多變換，活用三角，平行四邊型，大一字，反半圓等等。其中可以穿插一些自己創意動作進行銜接。道具和服裝、題材尤其要新穎，可以參考春晚的舞蹈表演。
★廣場型
因為聲勢浩大，需要給人大氣磅礴之感，一般人數在30人以上甚至更多人。
音樂最好是採用節奏點比較明朗的，動作最好是簡單劃一的。道具和服裝最好是大方簡潔的。
一般來說，廣場上的舞蹈，觀眾多半是俯視來看的，這樣就要求了平面圖形要華麗一些。如果要進行隊形調整，還需要一些舞臺隊形。
★小型舞蹈
這個包含了獨舞，雙人舞和小型集體舞蹈等。
獨舞因為在臺上只有一個演員，舞蹈一定要飽滿，對演員的表演性要求比較高。動作設計要根據主題內容、音樂特點來看。
雙人舞，主要特點是兩人聯絡一定要緊密，而不是你跳你的，我跳我的，讓觀眾覺得少一個人無所謂。
小型集體舞就是我們經常在影片上看到的7人、9人的舞蹈，這種舞蹈可換隊形，也可不換隊形，但站位要美。
▲線
線是情緒的表達。如果是歡快動感的，可以選擇直線、橫線、有稜角的曲折線交替變換；如果是溫柔優雅的古典舞蹈，不妨選擇橫線、曲線交替變換。
直線：包括運動所形成的斜線和豎線，有行進感（如JmS健身操）。
橫線：比較平穩、緩和。
曲折線：有稜角的曲折線給人一種遊移跳蕩和不安定的感覺；弧線則能表現出流暢、圓潤、柔和的情調。
▲面
面，就是根據舞臺區域劃分，決定舞蹈隊形編排。一般把舞臺分為九個區域，即：中、左、右；前、左前、右前；後、左後、右後。
△正方形外面的數字代表：1—正前方，2—右斜前方，3—正左方，4—右斜後方，5—正後方，6—左斜後方，7—正左方，8—左斜前方。
從舞臺的位置來看，舞臺最前面五分之二或三分之一的地方，屬於舞臺的黃金線，是舞蹈表演最佳的地區。舞臺中間表現強，舞臺兩邊表現弱。所以在變隊形時，可以結合點、線，根據舞臺不同的表現強度相結合，打造不一樣的表現感覺。
▲溫馨提示
1、一支舞蹈不要超過3次變隊形
2、在處理音樂變奏時變隊形最好
3、在變隊形的時候加上一些細小動作會加分
4、根據影片製作軟體找靈感，比如就有很多變隊形的。
好記性不如爛筆頭，想要舞蹈編排，可以現在紙上畫出來。怎麼移動，都可以在紙上演練一遍。
先定舞蹈隊形，再想舞蹈動作的推演，是正確的編舞順序。編舞原則其實萬變不離其宗，但一定要注重創新力。
二群舞舞蹈隊形:
編群舞，個人的動作、姿態、熟練，皆如文章的詞藻，運用得好可以增分，運用得差則減分，然而無關乎大局，只是細微末節之事。大局者，似文章的段落，段落條理分明，層次有序，詞藻雖不華美，仍