差不多都攻克了。比如長倚音、快速音階式的花音、琶音、分解和絃，她演奏起來都沒太大問題，等估計指導老師沒少在上面費心思。
可這首曲子難點也不少，單音重複，反方向八度，還有大量的變化音，就足以讓很多學生望而止步，更別說要彈出獨特的感情來。
只是這個時候，秦放歌自己心中沒什麼底，也不敢胡亂指導。只誇她彈得不錯，讓她繼續努力。
肖雨然擔憂地問他，“我是不是彈得不好”
秦放歌鼓勵她，“沒有的事，鄧教授肯定都誇你的對不對。是我對這首曲子不熟，也沒練過。要不，我晚上回去仔細聽聽大師們是怎樣演繹的，明天我們再討論如何”
“好的，我屋裡有cd的，該早點給你聽的。”肖雨然明顯有些失落，但她也很快展露出了笑顏，因為她知道秦放歌說得有道理，他也不可能每首曲子都那麼厲害。
秦放歌也不多說，讓她先自己練，他自己則去出去開琴房，他每天也要練琴，而且他覺得，三個小時似乎還太少了點。
但眼下，將就著辦吧
寧秀佩自然是跟著兒子走，留下肖雨然安靜地練琴。
秦放歌到他自己的琴房後，也沒有立刻開始彈斯特朗的這首家園，而是彈起了巴赫十二平均律。
因為他覺得，他的鋼琴底子，並不如想象中那麼好，雖然他腦子有著無數的音樂，在無盡孤獨寂寞時也仔細聆聽過這些音樂，但並不是他真正擁有的。想要把這些音樂變成他自己的，最起碼，要能親自演奏出來，所以，基礎訓練仍舊是重中之重。
他選擇巴赫的十二平均律，也是有理由的。
貝多芬一生崇拜巴赫，他把巴赫的作品當做指導他創作的最博大精深的教科書。他曾稱巴赫“不是小溪，而是大海”。
著名的音樂評論家作曲家羅伯特舒曼在音樂家生活守則中就這樣說道：“要勤奮地演奏偉大的音樂大師、特別是約謝巴赫的賦格曲。必須把平均律鋼琴曲集作為你一日不可缺少的糧食。這樣你才靠得住成為一個有根柢的音樂家。”
而巴赫的十二平均律，在另外一個世界曾被譽為是“舊約全書”，地位之高就不用多說。巴赫本人，也被很多人尊為音樂史的“神”。
而且巴赫的曲子和李斯特肖邦等大音樂家的練習曲一樣，包含了幾乎所有的技巧，這對他來說，也是一個很好的練習技巧的機會。另外，巴赫的曲子不僅僅是練習曲，透過練習巴赫的曲子，還能夠鍛鍊音樂思維，尤其是在復調上面，巴赫簡直達到了走完所有的路讓別人無路可走的地步。
而且，巴赫的音樂是西方音樂史上最具深刻意蘊的音樂，還有人說巴赫不僅是作曲家，更是一名建築家，他的作品甚至反應了數學的美。
當然，不管對巴赫有多麼高的讚譽，也許很多人只是跟風的，秦放歌最看重的，還是對自己能力的提升。他對西方音樂史瞭如指掌，當然清楚古典音樂的博大精深，但這些偉大作曲家鋼琴家的思想作品只要吃透了，不光對演奏技巧，對作曲的幫助更是巨大的。
只是，聽在寧秀佩耳中，秦放歌所彈的這些鋼琴曲，就並不顯得那麼悅耳動聽。
而且，這個傢伙還經常性彈彈停停，這個時候，他彷彿已經完全掉放棄激情和技巧，更像是一個音符一個音符去摸索，去拼湊似的。
這聲音，簡直慘不忍睹，給她的感覺就像是在破鋸拉木頭，以至於她都忍不住問他在彈什麼。
秦放歌就正面回答說他是在練基本功，玩復調，需要慢慢琢磨。
他還笑著說什麼，“我也是在做嘗試，這個很枯燥、乏味、不近人情，就不折磨媽媽的耳朵了。要不，