在別人而言,見了面除了恭喜還是恭喜,但對她來說,就一句話——這才正常嘛!這才是他的正常水平啊!
當然,事實上她不知道,最近這幾年,李謙其實一直都在超水平發揮。
流行歌曲的一些東西,對於一個做了那麼多年音樂的內行來說,要複製,乃至於要在原作的基礎上進行一定程度的本土化改造,都是相對容易的。
但電影這個東西,它的複雜程度,要超過音樂許多倍。
哪怕你腦海里有著無比清晰的劇本,有著已經無比成功的畫面和剪輯提供著可以照樣複製的借鑑,要完美地複製出來,仍是無比艱難的一件事。
所以,作為一個前世的普通演員和二把手的副導演,李謙很有自知之明的從更加註重講故事、而非注重藝術性的電視劇開始入手。
錘鍊自己,也錘鍊自己的團隊。
到後來開始拍電影了,他也是先從相對簡單、相對比較容易複製的商業片入手,而且還是從一部都市青春喜劇開始入手,然後才去嘗試武打功夫片,再然後,他才終於敢去嘗試一部文藝電影。
還好,《紅高粱》大獲成功。
可即便如此,即便從柏林加冕以來,《紅高粱》在國內的熱度是一浪高過一浪,到現在次周破億,票房完成了大反轉,《紅高粱》的劇組外出宣傳,不管走到哪裡都是迎來掌聲一片與尖叫聲此起彼伏,但李謙卻並沒有就此陶醉到這樣巨大的成功中去——他的老習慣,《紅高粱》的上映宣傳、各種活動,他還是繼續的一推二五六,直接甩包給了傅學隆和秦晶晶。
因為在參加完柏林電影節回來之後,他的全部精力,就已經被手頭上積壓滿滿的各種工作,給徹底的拉走了。
首先就是周嫫的新專輯,孩兒他孃的復出之作嘛,這個光是給寫歌是肯定交代不過去的,得盯著點兒。
然後就是《葫蘆娃》的製作,雖然有曹霑,和明湖動畫那邊的一幫高手的能力可供依賴,但幾乎每一個造型設計,每一個動作設計,和每一幀的畫面,都必須是李謙親眼看過並滿意了才行的。
那麼可想而知,這中間簡直是充滿了各種巴拉巴拉的說、解釋、爭辯,乃至於爭吵——還有一些時候,為了讓其他人明白自己想要的到底是一個什麼狀態的東西,李謙還不得不用自己那實在是有些蹩腳的畫技來親自示範。
不過還好,《葫蘆娃》的總體進展,比較順利。
最主要的是被硬生生捏合到一起的幾支團隊,因為這樣一個專案,不得不互相配合進行工作,融合的還算是相當不錯。
但因為技術上的不足、經驗上的缺乏,大家每走一步,都是在摸著石頭過河,出現錯誤和失誤,實在是再正常不過的事情了——一個路子走歪了,等發現不對,大家掉過頭來走另外一條,往往就是幾天,乃至十幾天的時間過去了。
對於《葫蘆娃》這樣一部中國的首部動畫大電影來說,其它的所有成本加在一起,都比不上因為那些走過的彎路而導致的時間成本。
最樂觀的估計,這部動畫電影大概到今年下半年能做出一個雛形來,而且至少要到今年年底,才有可能徹底完成。
如果不樂觀的話……估計要到元旦之後了!
再然後就是《駭客帝國》的籌備工作。
道具是最大的一項。
不過還好,有李謙事先就做好的各種草圖,道具組按圖製作,充其量返工幾次,最終總是可以讓李謙滿意地驗收的。
還是那句話,為了節省成本的考慮,能用道具、模型,並藉助於拍攝技巧來實現的畫面,李謙就選擇儘量的不用後期特效。
主要是特效花錢太猛了。
哦,暫時來說,還有一點,那就是劉承章用特效用的