互琢磨，
人潮人海中，是你是我，
裝作正派，面帶笑容……”
更多人站了起來，更多的人跟著唱。
這個世界的規則是這樣，這個世界，無論電影、音樂、美術，它的運轉規則也是這樣的——很多備受推崇的電影大師的作品，別管資深影迷、業內人士怎麼推崇，普通人看來也實在是雲山霧罩，無論怎麼硬著頭皮看，都看不下去，更別談什麼喜歡和推崇，但那並不影響他是電影大師。
而普通影迷們喜歡看的那些商業大片，它的很多鏡頭、手法，你仔細尋根，會發現，他最早出現在多年前某位大師的一部你看不懂的作品中。
而這位票房上大賺特賺的大導演，在提及某人、某部你壓根兒就看不懂更不可能喜歡的電影的時候，甚至會忍不住頂禮膜拜——藝術上的創造、創新，和觀眾的審美趣味，並不總是同頻的。
這很正常。
一旦同頻，那就是頂級牛人。
而事實上，能夠把票房、商業成績，和口碑結合得特別好的那些位導演，幾乎都是這樣的水準——斯皮爾伯格、諾蘭。
放在音樂圈、歌壇，這樣的大拿也有——已經過世的全球流行天王。
但那是特例。
現實就是，那樣的頂級大師無論在哪個藝術行業，都是鳳毛麟角的存在。
於是存在鄙視鏈。
在音樂圈，作曲的最牛，但最牛的作曲家都已經死了，所以指揮家最牛。
他們負責解讀那些偉大的作品。
在流行歌壇，也即唱片業的圈子裡，搖滾樂最牛。
無論你唱流行歌的，有多紅，見了頂級的搖滾歌手、搖滾樂隊，一定是頂禮膜拜的——因為人家是你的偶像，而你的作品，人家聽都不聽。
這跟商業成績不能說完全無關，卻並非掛鉤。
搖滾樂、搖滾歌手之於歌手的圈子而言，天然自帶光環加成。
也就是那句話，“人人都想唱搖滾”。
在去年，國內最成功的搖滾樂隊，非砍樹樂隊莫屬，但轉過年來，就最近這一個來月，國內最紅的搖滾樂，卻毫無疑問是《無地自容》。
無論是唱片業業內，還是在歌迷群體之中，都對這首搖滾評價極高。
“不必過分多說，自己清楚，
你我到底想要做些什麼，
不必在乎許多，更不必難過，
終究有一天你會明白我……”
…………
現場熱到近乎要爆炸。
同樣是看向舞臺，看向舞臺上那個動情嘶吼的男人，安小菁的目光有著說不出的複雜，靳曉青的眼中有著滿滿的迷戀與崇拜，袁維的則是忍不住有些再一次的驚歎，似乎是在驚歎於，這個男人雖然好色、貪婪、冷血、霸道，但每次當他去做與音樂有關的事情的時候，卻又總是這樣子的魅力四射。
與之相比，真正最嗨，真正完全沉浸到音樂中去的，反倒是杜雪嵐。
她也站起身來了，應和著節奏，在那裡蹦蹦跳跳的，格外的歡樂且投入。
…………
“獲得華語歌壇金椰獎，年度最佳流行歌曲的是……《千千闕歌》，徐正華！”
掌聲中，剛剛從後臺回來，屁股落到椅子上也就幾分鐘的徐正華，再次站起身來，拉著靳曉青的手登臺。
五分鐘後。
“獲得華語歌壇金椰獎，年度最佳流行歌手的是……靳曉青！”
最後的名字念出來之前，靳曉青還能故作鎮定，但是當自己的名字終於第一次從頒獎人的口中被念出來，卻下意識地忘了矜持，甚至連自己還跟徐正華手拉著手都給忘了，直接帶著他的手，一併舉了起