，而李傑看了過來，兩人眼神交流了一下。張樂笑了笑，說道：“我和傑哥雖然都是練武的，但畢竟沒在武術界混。功夫還真沒有交流過，電影到交流了不少。”張樂笑了笑，說道。
“聽聞這部影片，張導沒有邀請任何武術指導，是不是你打算自己擔當武術指導。你若但當武術指導，又怎麼可能不和李傑先生交流功夫呢？”一個記者提出疑問。
“這部影片確實沒有邀請武術指導。也正如你所說的那樣，武術指導由本人親自擔任。在這方面和傑哥交流，也是電影上門的交流啊！”張樂笑了笑，說道。
張樂之前確實打算邀請一個動作指導，但是最後還是放棄了。原版的武打設計太過經典，張樂不想有太多的改動，邀請武術指導也就沒有了意義。與其如此，還不如趁機組建自己的武指團隊。
武術設計有原版作為參照，根本就不需要花多大的精力去設計，唯一的就是熟悉。而幾個月下來，張樂組建的武指團隊早已經把張樂的設計吃透了。
而影片的服裝設計是張樂和葉明兩人討論的結果，不過和原版還是有些出入。作為一個有名大師級電影人，葉明自然不允許自己照本宣科，在張樂的建議中加入了自己的設計。而這設計，卻然張樂眼前一亮。至少，在張樂看來比原版更有味道。
李傑的造型出來的感覺很好，造型雖然簡單幹練，但大俠之氣，氣魄懾人。他個子不是很高但靈活，且架勢十足，僅一襲長袍，就俠氣干雲。但張樂卻難免會和原版對比，卻總覺得氣度之上，差了幾分。
張樂開始的時候有些疑惑，行為舉止上面，李傑比原版更具俠氣，那是練武之人獨有的氣質，不是靠演技就能模仿出來的。但張樂卻始終感覺有些不對。
眼睛！對，就是眼睛！原版周潤發的眼睛給人印象太過深刻，眼中神氣閃現，可看情人亦可看敵人。
眼睛是一個人心靈的視窗。演技真正難就難在眼睛之上。行為舉止，面部表演，最多演出角色的形，但卻難以演出他的神，想要把角色演得形神具備，眼神至關重要。
調教一個演員的演技，是一個導演所必備的能力。調教像李傑這樣演技被常被人詬病的巨星，罵不得，打不得，羞辱不得，張樂感覺壓力山大。
但張樂喜歡這種挑戰。
他雖然不至於像前世王墨鏡那麼牛叉，但他和李傑都有一個極大的優勢，那就是都是練武之人。對一個大俠該有怎麼樣的眼神，張樂闡述起來容易，李傑領悟起來也不難。
而李傑並沒有因為張樂年輕，就輕視，也沒有因為自己名氣大而耍大牌。他接這部影片就清楚，這個角色是對自己演技的一個極好的鍛鍊。
李慕白最難飾演的並不是他大俠的身份，而是他內心的情感和**。李慕白，俞秀蓮以及玉嬌龍三人之間的**關係糾結得像一張網。
江湖裡臥虎藏龍，人心裡何嘗不是。
人心中的臥虎藏龍，又不能簡單的理解為別人的心，甚至包括他自己的心，李慕白內心的臥虎藏空就是他壓抑的**。而他說誠心誠意的交出青冥劍，是對自己的江湖生涯的一個了斷，也是他對他和俞秀蓮之間關係的一個決定。但是，這時候出現的玉嬌龍打亂了他的部署，使他猶豫、惶惑，因此帶給他更多的煩惱。
李傑從沒有飾演過如此複雜的一個角色，他以往飾演的角色都是動作掩蓋了一切，或者說除了動作，其他的蒼白得很。
對於李傑來說是一個挑戰，對於楊欣兒來說又何嘗不是。
《臥虎藏龍》故事的一號主角其實是玉嬌龍。她是故事矛盾的起點和終點，她激化了一切矛盾，擾亂了一切，毀滅了一切，也成就了一切。
相比於李俞二人複雜而沉重的需求，玉嬌龍的需求非常簡單粗暴，