則恐怕場面還要更加的張策化。
但是在敘事風格上，在處理喬花和青龍的幾場感情戲上面，他就進步了許多，至少沒有那種女人都是龍套的心思。
另一個女反派——慶親王的義女脫脫，他請的是楊眫眫來出演，照樣是非常出色，尤其是最後與青龍同歸於盡的那種不甘、惆悵、迷惘，楊眫眫表演得活靈活現，在張策的鏡頭下，給人以很強烈的衝擊感。
《錦衣衛》的風格，本來就偏向於黑暗和陰冷，這從原作的色調來看就知道。
除了張策之前喜歡在陽光下殺戮之外，這種冷酷的表達方式，兩者倒是差不多。
在張策將背景大部分放在了黑暗之中，再在董偉的幫忙和協助下，把各種打鬥做得稍微簡潔了一些，更加乾淨利落了一些，《錦衣衛》的整篇的壓抑節奏，也就自然而然的被帶了出來。
只不過，相比2010年版本的《錦衣衛》，張策版本的《錦衣衛》，在整體的製作上，還是要差了許多。
當然，現在是1981年，你和2009年的拍攝條件相比，簡直就是一個笑話。
張策沒有把《錦衣衛》放在邵氏的佈景舞臺上拍攝，特意在大嶼山等地區找了實景來拍攝，已經是很有魄力和遠見了。
為了這個，《錦衣衛》整部片子的開銷，除去給殷俊的，都達到了180多萬港幣——這還不包括他的弟子們的酬勞，給師傅開公司後的第一部戲捧場，弟子們都沒有要錢，但張策事後肯定也是要給他們封紅包的。
在香江，單單的拍攝就花了這麼多的錢，張策也算是為數不多的人之一了。
其實也是殷俊的劇本給了他足夠多的信心，畢竟殷俊的劇本誰拿著拍就誰掙錢，只不過是掙錢多少的問題。
</br>
<style type="text/css">
banners6 { width: 300px; height: 250px; }
dia (-width:350px) { banners6 { width: 336px; height: 280px; } }
dia (-width:500px) { banners6 { width: 468px; height: 60px; } }
dia (-width:800px) { banners6 { width: 728px; height: 90px; } }
dia (-width:1280px) { banners6 { width: 970px; height: 250px; } }
</style>
<s class="adsbygoogle banners6" style="display:le-block;" data-full-width-responsive="true" data-ad-client="ca-pub-4468775695592057" data-ad-slot="8853713424"></s>
</br>
</br>