這麼做是為了讓合練能夠得到更好的效果。
雖說一場演唱會下來要演奏十五首往上的曲子，可合練時要是一下子演奏那麼多曲子，肯定是收不到什麼好效果的。
合練注重挑毛病，找感覺。因此合練不能練的曲目太多。
可今天宗師指揮的這場合練，那就有點太仔細了。
一首《威廉退爾進行曲》，竟然直接練了兩個小時！
而且就算是這樣，宗師還對這首曲子不滿意呢！
不過看著這些樂手們那疲憊的神色，宗師還是忍住了繼續練下去的想法。
過猶不及，這一點宗師還是明白的。
不過，那些樂手們雖然都很疲憊，可是他們卻並沒有什麼怨言。
為啥？因為宗師的這些指點，對於他們來講簡直就是金玉良言。
宗師身上的宗師級指揮技巧、宗師級編曲可不是鬧著玩的。宗師級的技能，意味著宗師已經能夠在相關的方面可以開宗立派了。
就拿宗師級指揮技巧來講，就算是比起前世的卡拉揚、託卡斯尼尼、布魯諾。瓦爾特、斯托科夫斯基都絕對不落下風，在這個世界上，他在這方面的技巧更是能夠媲美最頂級的那一兩名指揮家。
只是他現在不顯山不露水的，世人還根本就無法知道他在指揮這方面的真正功底。
同樣，他在交響樂編曲以及現代流行樂編曲這方面，也是絕對的宗師級別的，就算是天崖前輩，或許能夠在現代流行樂上能夠比得上宗師，可要論西方交響樂的編曲，恐怕這個世界上活著的那些所謂的大師，都不如宗師。如果說在這方面能夠和宗師比肩的，或許也只有那幾個已經死了幾百年的歐洲著名音樂家才可以。
宗師雖然沒有升級“音樂素養”中有關於樂器演奏方面的技能，但他所升級的這三種技能，卻是一種可以站在很高的位置高屋建瓴般的指導這些樂手。
這些樂手並不缺乏樂器演奏的技巧，他們是專業級別的樂手，樂器就是他們吃飯的傢伙事兒，因此要他們在樂器演奏方面的水平，儘管還達不到頂級水平，但也絕對可以說得過去了。
他們欠缺的是一種對音樂的感悟，對現場的一種掌控。
畢竟他們雖然是專業級樂手，甚至可以稱得上是樂師，可天衢交響樂團太小了，再加上這幾年樂團一直不太景氣，這些樂手們參與的演出就少。而且就算是有演出，也都不是那種大型的音樂會。
因此這些限制條件綜合起來，讓樂團的這些樂手缺乏了一種非常非常重要的東西，那就是對音樂感悟以及對頂級音樂會現場掌控的那種感覺。
這種感覺是一種說不出道不明的東西，可偏偏它卻是真真實實存在的。
這就好像同樣的一首曲子，在同一個地點面對同一幫觀眾進行演奏，天衢交響樂團演奏出來的這首曲子的味道，就是比不過皇家交響樂團。
而且兩者之間的差距會很明顯的，如果硬要用什麼來比喻的話，那差不多就是ktv水平和專業級歌手之間的差距。
可能有人會反駁，皇家交響樂團中的樂師們那可都是各自行業中最頂級的樂師，最起碼在彈奏樂器的水平上就要高出天衢交響樂團一個檔次。
沒錯，這話固然說的很有道理，但絕對不是讓兩支樂團之間的差距那麼大的主要原因。
兩個樂團之間的差距最所以那麼大，最主要的原因還是在於剛才所提到的那兩點。
對音樂的感悟和對演出現場的掌控性！
同樣一首曲子，同樣一個場地，對音樂的感悟越高的樂隊，演奏這首曲子就越出味道，對場地的掌控性越強的樂隊，就越能產生一種強大的勢場，讓全場的觀眾跟著你一起沉浸在音樂中。
這個道