這是一種循序漸進的處理方式，適用於幾乎任何一首歌曲的演唱。
這也合乎歌曲創作的規律。
每首歌曲的創作，一般都會遵循著由慢到快、由淺到深、由輕到重、由低到高這樣的基本順序。不按這個規律創作的也有，只是相對來說比較少。
這樣的創作規律，可以慢慢累積聽眾的情緒，讓感情的爆發點處於整首歌曲的高chao部分。這樣的情緒高chao通常都是在副歌的後半部分，這樣的安排也能保證整首歌曲在最高chao的時候結束。
當然還是那句話，這是一般的正常的規律，有很多歌曲並不是這樣的安排。
但是《餓狼傳說》是這樣的。
這樣的創作模式，就要求歌手在演唱的時能夠跟上這樣的規律，層層推進，直到最後的爆發。
葉梓正是這樣做的。
他的演唱跟隨著旋律的變換而變化，跟隨著樂隊的起伏而起伏，聽在其他人的耳朵裡，就顯得是那樣的順暢自如。
歌聲、旋律、伴奏完全融合在了一起。
音樂不停，葉梓的歌聲也順著旋律的走向繼續往下走，進ru了歌曲的副歌部分。
愛會像頭餓狼嘴巴似極甜
假使走近玩玩它兇相便呈現
愛會像頭餓狼豈可抱著眠
它必給我狠狠的傷勢做留念
唱到副歌的時候，葉梓放開了聲音，跟隨著樂隊的節奏放肆的宣洩著從a段起隱隱壓抑著的情緒。
副歌一過，只有短短四小節與切分前奏完全一樣的小過門，葉梓的歌聲隨即重新走回b段，開始第二遍演唱。
選手區裡，眾多選手被葉梓的歌聲和強勁的節奏感染，都在跟隨節奏搖晃著身體。歌詞一下子記不住那麼多，旋律卻很容易熟悉，選手們已經在小聲的跟著葉梓哼唱起來。
申城隊的幾位選手包括“情敵”劉琦在內，都已經坐不住了。
他們一個個都站在選手區裡，盡情niu動著身體揮舞著雙手，大聲地跟葉梓的演唱應和著。
“愛會像頭餓狼”的歌聲，整齊唱響。（未完待續。。）
第一百二十八章 演唱會一樣的現場效果
評委席裡。
朱楓泊在葉梓完整唱完第一段之後，就直接在選手評分欄裡寫下了自己的評分。那是一個本場半決賽開始以來，她還從未給出過的高分。
雖然《餓狼傳說》這樣流行搖滾風格的歌曲並不是她最喜歡的那種型別，但是葉梓的演唱實力讓她動容。這首歌曲沒有那種高不可及的高音需要選手去征服，以葉梓的實力來看，接下去的演唱在技巧上面失分的可能很小。歌曲處理那就更不用說了，葉梓第一遍的演唱，朱楓泊挑不出任何毛病。
這當然就應該給出高分了。
朱楓泊自己就是享譽華夏的歌唱家，她對這個判斷非常自信。
再說了，就算葉梓後面的演唱出現一點瑕疵，朱楓泊也不準備再修改分數。
支援本地域的選手天然就是自家評委的本分和責任，連陳義臣那樣的演唱都能得到高分，劉琦那裡他們已經被人壓了一頭，難道在演唱實力更加強大的葉梓這裡，申城選手還要被人再壓一頭嗎？
笑話！
朱楓泊的狠勁上來，她準備護犢子護到底了。葉梓這位選手，也值得她這樣的做法。
徐琅教授的心思跟朱楓泊完全相同。
只是徐教授的性格比較持重，他並沒有馬上就將分數寫下來。不過在他心裡，葉梓這樣的演唱當然值得他給出一個高分。
李懷同靠著椅背，右手握拳支撐著下巴，臉上神情木然。
他保持這樣的姿態已經很長時間了。