能詳的歌曲，曲調輕鬆明快，只是要把其中的歌詞稍微改動一點。
《世上只有媽媽好》則是一顆催淚彈，曲調簡單，歌詞易懂，唱出了對母親的深情厚愛，無限依戀。
這是林子軒在做實驗，如果這首歌受到了歡迎，那他就會把《媽媽再愛我一次》這部電影在民國時代翻拍出來，而且故事情節和這個時代並不違和。
可以想見，到時候影院內會是一片哭泣之聲。
黎錦揮對《世上只有媽媽好》大加讚賞，認為這首歌比那些靡靡之音更有教育意義。
和鄭證秋一樣，他們這一代人之所以搞音樂和話劇，都有一種使命感，認為可以教化民眾，救國救民。
看起來很理想主義，但他們內心裡真是這麼想的，而不是嘴上說說而已。
林子軒其實是準備打造不同型別的歌星，有專門唱抒情情歌的，有唱民族類的，有唱歡快舞曲的，這樣才能百花齊放，良性競爭。
至於合作物件，還是上海百代唱片公司。
不過他已經打算成立自己的唱片公司了，等到永珍書局在全國各地開啟發行渠道，就在上海建造唱片製造廠。
總之，還是那句話，林子軒需要大筆的資金。
第八十九章 一個有益於中國電影事業的人
上海明星電影公司籌備多時的《津門大俠霍元甲》終於開機了。
總導演是鄭證秋，還有兩名副導演，分別是李平倩和顧肯福，說是副導演，其實就是幫著鄭證秋打雜的。
因為鄭證秋還要同時籌備《大鬧天宮》，沒有太多時間花費在這部電影上，而且默片拍攝並不困難，只要擺好攝像機的位置就可以了。
這個時候中國的電影導演怎麼拍攝電影呢？
“導演的技巧是做夢也沒有想到過，攝影機的地位擺好了，就吩咐演員在鏡頭前面做戲，各種的表情和動作，連續不斷地表演下去，直到二百尺一盒的膠片拍完為止。鏡頭的地位是永不變動的，永遠是一個遠景……”
這是張時川后來對民國初年電影拍攝的回憶。
由此可見，民國時期的中國導演處於毫無經驗的狀態。
鄭證秋去了一趟美國，在好萊塢片場觀摩了幾天，才恍然大悟，原來鏡頭還分為遠景和近景，人物還有面部表情的特寫，攝像機還能放在小車上跟著演員跑動。
雖然以前看外國電影雜誌，瞭解一些名詞，可只知其然不知其所以然，只有親眼看到才能明白攝像機是怎麼拍攝的。
他在好萊塢大開眼界。
還有一個演員的使用問題，在沒去美國之前，鄭證秋堅持拍攝電影使用以前文明戲的演員，因為這些人有舞臺表演經驗。
但電影和話劇有很大不同。
話劇演員無論是聲調還是形體都較為誇張，也就是所說的話劇腔。
給人的感覺就是脫離生活，過於機械化，拿腔拿調，不夠自然，而拍攝電影需要自然和生活化，一個演員想要自如的轉換並不容易。
在好萊塢也經常使用從百老匯劇院出來的演員，可這些演員在拍攝電影的時候一定要把舞臺表演上的技巧給忘掉。
現在的鄭證秋已經不再堅持使用話劇演員了，而是從演戲學校裡挑人。
明星演戲學校算是中國第一所教人演電影的學校，不僅招收演員，也招收和電影相關的專業人才，比如攝影和劇務等。
李平倩就是這樣進入明星演戲學校的。
他是浙江杭州人，剛剛20歲，在上海滬江大學上學，不過沒能畢業，喜好電影和攝像，看到明星電影公司招工，想也不想的就進來了。
鄭證秋考察了他，覺得他對攝像很有想法，又有文化，加上正好缺人，就帶在