而且，影片中無時無刻不在闡述著一個關於審「美」的觀點，阿黛爾飾演的胖妞，一個似乎會註定失敗的人物，最後卻贏得的tv選秀的勝利，並且幫助黑人女孩獲得了一個歷來只有白人才登頂的冠軍。
這個結局也非常符合社會大勢的需要。
《髮膠》不是屎尿屁喜劇片，片中幾乎沒有什麼特意的搞笑內容，但是影片就像一臺永遠在製造微笑的機器，會讓觀眾的嘴從頭裂到尾。
即使有人對影片的故事毫無興趣，影片的歌曲和舞蹈也能讓人反覆欣賞。
很自然的，《髮膠》取得了超出外界預期的成功。
北美上映首日，這部影片就在3780家影院當中，拿到了1433萬美元，讓不少人大跌眼鏡。
《髮膠》做的最出色的地方，就是在以平權作為主題的同時，以歌舞淡化了其中的沉重，讓人感受到更多的歡樂。
電影不是良藥，無法幫人搞定任何事情。
但是，電影卻可以作為一種精神依託，有時可以成為一種精神食糧，來填補觀眾空虛的心靈世界。
好的電影並不一定令人心情舒暢，受到大眾歡迎的電影卻能夠使人身心愉快，《髮膠》無疑屬於後者。
北美首週末三天，《髮膠》在3780家影院當中，收穫3469萬美元，力壓同週末開畫的《狙擊生死線》，拿到了北美票房榜的周冠軍。
後者由派拉蒙影業製作發行，儘管馬克·沃爾伯格傾情加盟，依然走上了近些年狙擊手電影大多失敗的結局，北美開畫週末僅僅有1425萬美元進帳。
比起影片高達6500萬美元的製片投入，派拉蒙影業想要收回成本，任重而道遠。
最近這幾年，像是狙擊手和空戰一類的電影，跟戰爭史詩片差不多，絕大多數都以失敗而告終，成功者寥寥無幾。
九十年代一度大火的戰爭片，總體市場反響甚至比不上短暫復興的歌舞片。
北美上映第一個週末，《髮膠》的票房收入已經超過了製片成本，這也給相對論娛樂帶來了不大不小的驚喜。
影片票房大賣，從某些方面也給了約翰·沃特斯信心，他帶著一位在歐洲結識的有共同愛好的朋友，一起找到了相對論大廈羅南的辦公室裡面。
大廈頂層的會客室裡面，約翰·沃特斯為雙方做了介紹：「湯姆，這是羅南·安德森先生，相對論娛樂集團的老闆。安德森先生，這是湯姆·希克斯，一位來自荷蘭的導演、編劇和製片人。」
這人的名字很陌生，羅南跟他握手的同時，也打量了一番。
湯姆·希克斯穿著米色的休閒西裝，戴著一頂同色系的牛仔帽，看上去也就三十歲左右。
「你好，安德森先生。」湯姆·希克斯很有禮貌：「能認識你是我的榮幸。」
羅南客氣的笑著點頭，招呼兩人坐下，問道：「希克斯導演是剛來北美，還是一直在好萊塢打拼。」
湯姆·希克斯趕緊回道：「今年年初剛過來。」他看了約翰·沃特斯一眼，說道：「我與約翰前兩年在歐洲認識，共同的興趣愛好讓我們成為了好朋友，約翰一直想讓我來好萊塢發展，我今年終於下定決心過來。」
約翰·沃特斯補充道：「好萊塢競爭激烈，但機會也多。」
羅南對於歐洲導演瞭解不多，但多少也知道，只要不是那些偏執的藝術派導演，很多人還是希望能來好萊塢發展。
別的不說，在歐洲拍攝一部電影，單單資金一項，可能就需要花費數年時間去籌集。
甚至還有歐洲知名導演，為了能拍出藝術電影，從父親到兒子一起花費二十年時間籌集資金的例子。
這樣的導演精神值得尊敬，但拍出來的電影缺乏觀眾