有人的xiong膛，楊正明的雙手雙腳已經快得讓人根本無法看清他的動作，耳畔只有咚咚咚咚的激越鼓聲。
忽然，嗒嗒兩記鼓棒的輕輕敲擊從密不透風的炫技solo當中清楚的傳來，鼓聲隨即再次一變，繼續回到了原來的節奏上面延續了下去，穩穩的如同世間最精密的鐘表一樣。
咚嗒、咚嗒咚。
咚嗒、咚嗒咚。
如果有細心的觀眾能夠記住鼓手進行這段炫技solo之前的演奏速度，那麼他就會驚訝的發現，經過了剛才那一段狂風驟雨一般的即興炫技solo之後，現在的速度跟之前幾乎一模一樣。
這一次不用葉梓繼續號召，看臺上狂暴的掌聲和吶喊聲便自動響了起來。（未完待續。）
第七百五十八章 咚！咚！咚！……（中）
“謝謝朋友們的掌聲鼓勵，接下去為您介紹的是我們樂隊最沉穩最優秀的貝斯手……老戴、戴…德利~~~”
戴德利的名字很有一點洋氣，不過老戴卻是一個實實在在土生土長的華夏人，跟老外、跟混血、跟香蕉人都毫無半點關係。在“白玉蘭樂隊”當中，老戴這個貝斯手從來就是一個半隱形的人，不顯山不露水，平時很沒有存在感。但是隻要是申城玩樂隊這個圈子的，對於老戴的貝斯水準都是大為稱讚。
老戴的貝斯演奏深得穩、韌、彈、沉的標準，跟他的為人一樣在樂隊中同樣毫不顯山露水，但是一旦沒有了他的貝斯打底，整支樂隊的結構就會立刻崩潰。尤其在“白玉蘭樂隊”當中，主音吉他黃智健和鍵盤手小鈴鐺都是愛現的人，鼓手楊正明也是一個隨時可以把鼓打出花兒來的那種樂手，如果沒有老戴這把沉穩之極的貝斯，這支樂隊要想在申城樂壇收穫現在這樣大的成就那是絕不可能的。
可以這麼說，不顯山不露水的貝斯手老戴戴德利成全了“白玉蘭樂隊”的其他所有成員。也正是有了老戴這把貝斯打底，其他幾個樂手才能時不時的將自己手中的樂器玩得飛起來。
葉梓的介紹一結束，照在鼓手楊正明身上的兩束追光便分了一束照到了老戴的身上，老戴用一個低沉柔綿的長滑音開始了屬於自己的一段炫技solo。
老戴的這段演奏很有意思，一開始的兩個小節，他把貝斯的節奏完全隱藏在鼓點的節奏裡，只是使用簡單的右手的食指和中指進行二輪指行進撥絃，貝斯演奏的旋律是幾乎人人都會的音階上行再接音階下行，就像平時每天都要進行的基本功練習一樣，只是比起平時的練習速度上要快了很多。不過即使這樣，這一段演奏也實在談不上有任何屬於炫技的成分。
但是這樣看似簡單的演奏聽在葉梓和雪友哥這樣極其懂行的人耳朵裡，那可就完全不一樣了。老戴的演奏實在是穩定之極，按弦、撥絃、節奏、發音幾乎全都無可挑剔，屬於最標準的那種。兩串音階當中每個音的時值也幾乎做到了完全均等，而且音階的上下行完全能跟鼓點的節奏配合起來，隱藏在這些鼓點的節奏裡面。這樣優秀的貝斯演奏水準就是在香江的頂尖樂隊中都很少見到，怪不得就連雪友哥都衝著樂池裡的老戴高高的豎起了大拇指。
兩小節之後，老戴開始了真正的炫技性演奏，連音、滑音、切音、消音、悶音、泛音、撥絃、擊弦、鉤弦等等貝斯技法、奏法都在他的手上信手拈來，貝斯在他手上就像是活了一樣，極其自如的展現著只屬於貝斯這種樂器的獨特風采。
即使是在這樣的時候，老戴的貝斯演奏仍然考慮到了跟鼓點之間的配合，牢牢的黏在了爵士鼓的節奏裡面，兩者形成了一個相當完整的小片段樂曲。
這樣的能力實屬罕見，所以不等老戴的炫技徹底結束，葉梓首先就用一聲長長的尖叫和揮動的雙手，帶起了全場觀眾熱情的掌聲鼓勵和支援。