省錢，很快在中、下層町民間普及起來，並很快從茶道中分離出來，自成一派。”
“哦？那你學的是什麼流派？”
“根據日本人自身的喜好，欣賞的角度和四季花草的不同等因素產生了兩千個流派。其中15世紀立花名家池坊專慶創造的池坊立花是日本花道界最古老的流派。”
“池坊專慶應邀為武將佐佐木高秀插花，幾十枝鮮花插入金瓶內，頓時滿屋生輝，絢麗無比，於是專慶的池坊插花術在立花界獲得很高的聲譽，因此池坊成了花道的代名詞。直到今天，池坊立花仍是日本國內規模最大的花道流派，據說其弟子有100萬人。”
“未生流派是未生齋一甫在江戶末期創立的另一花道流派，它把儒家的天地人的統一作為插花的原理。基本花形為體現天圓、地方的兩個直角三角形，在直角三角形內，未生流派進行豐富多樣的創造發揮。其作品特點是簡潔、明快。”
“河原蒼生創立的草月流派是戰後興起的新流派，是僅次於池坊流派的有影響的花道流派之一。河原蒼生批評了傳統流派的形式保守、固定，提出了大膽、自由地使用花器，處理花材的新理論。草月流派著眼於現實生活，將西方的藝術觀點揉合在插花藝術之中。鐵絲、塑膠、玻璃、石膏等是草月流派常用的插花輔助材料。”
“我就是這個流派的學生，立志於把西方行為藝術和日本花道融合一起，創造出獨有的流派！”
“有志氣！”吳天緣真沒想到平時嘻嘻哈哈的柳美子還有如此野心，竟然要成為一派的創始人？
“我支援你，最近我在國內收集各種奇石，還有一些盆景，你既然要融合創新，這些元素都能增加進去不是？”
吳天緣鼓勵道：“需要什麼儘管說，我一定要捧你成為新一代日本香道花道大師！”（未完待續。）
第335章 一億的壺
吳天緣回到京城，現在柳美子找到自己的路，不斷努力就能成功，下一步他要幫著準備材料。比如香料，要去越南走一趟，還有花道，國內的盆景和奇石正好派上用場。
“柳華生是重頭戲，終於成為茶道大師，光幾套仿古茶具可不行！”
“對了，上次不是說許四海的紫砂壺要出手？他那裡肯定有養了很多年的老壺，找他聊聊。”
吳天緣靈機一動，他要透過柳華生把天緣堂茶葉和茶具品牌佔領日本，工欲善其事必先利其器，茶道大師沒有頂級茶具能贏？
“吳館長，久仰大名，今天才有緣分見面！”
吳天緣在馬騰飛的介紹下見到國內紫砂壺收藏第一人，許四海，來到他位於上海的紫砂博物館。
“我這裡有六百多把壺，老壺有三百多把，每年我還收集新壺，都是國家工藝大師的力作，也算投資。”
許四海很熱情，帶著兩個人就開始參觀博物館，邊走邊介紹：“紫砂壺按器形來分，主要有三大類：花器、光器和筋囊器。其中花器代表人物包括有汪寅仙、朱可心、蔣蓉、何道洪等；筋囊器則為王寅春；光器的主要代表人物是則顧景舟。”
吳天緣笑道：“顧大師的壺是我第一桶金，可惜後來一直沒有緣分，今天要好好研究一下。”
“其實所謂光器，就是無任何花俏花樣，全憑造型和線條來展現紫砂藝術。顧景舟就是憑藉這些幾何圖形和線條，將紫砂藝術發揮得盡善盡美。一把優秀的紫砂壺必須“泥、形、工、款、功”俱佳。”
“顧景舟年輕時先由方器入手，兼做圓器，隨著其與書畫界的交往，逐漸偏重光素器型的製作，最後是以幾何形壺奠定其個人風格，找到屬於自己的藝術創作方向。他還與名畫家韓美林和中央工藝美術學院張守智教授合作制壺，為砂壺的發展注入現代美學概念，開創紫砂茗