李謙聞言點點頭，卻又笑道：「光是認宰還不行！接下來，不管是給長生唱片，還是索尼，包括華歌那邊，我肯定免不了要做一段時間的送財童子、幫人家掙點錢嘍！」
齊潔和廖遼聞言，都是無奈地笑笑。
顯然，李謙話裡的意思，他們都是一聽就明白了。
說白了，就是繼續幫人家寫歌做專輯唄，把關係搞好了，才能借著人家的渠道發自己的專輯——夾縫中求生存，這個話一點都沒錯！
但廖遼想了想，卻道：「三年吧！三年之後，咱們爭取讓他們從默契地壓價，變成搶著喊高價！」
第28章 暢想未來
幾個人圍坐在一起，討論有關於未來工作室的前途、發展路線等話題，而且在座的人，哪怕黃文娟都算是未來工作室必然的員工，對此都是關注的很，就連王靖露，雖然看她的樣子，對於這個話題，應該是聽得有點迷迷糊糊，但仍然是一副很感興趣的樣子。
見大家討論得火熱，似乎在被自己點明瞭未來發展要面臨的難處之後，大家反而情緒激昂起來，李謙也就忍不住把自己對工作室未來發展的一些思路都說出來，跟大家交流。
他現在要成立的，只是一家音樂類娛樂類的個人工作室，但底子卻是按照小型唱片公司的規格打下的，包括辦公地址的大小，包括整體裝修設計的走向，也包括即將在接下來慢慢到貨和安裝的一些專業裝置，無不如此。
那麼，要開一家唱片公司，一家能夠在業內站穩腳跟的唱片公司，難不難？
在李謙看來，說容易也容易，說難，也很難。
籠統的來說，一家成熟的唱片公司，需要由三大塊構成：製作能力，發行能力，歌星。
而且某種程度上來說，前兩者，決定後者。
當然，如果從整個產業的角度上來考慮，如果不想在以後受制於人的話，那麼一家唱片公司最好還能擁有自己的獨立生產能力。
只不過是從現在看，這一點，並不是非有不可。最關鍵的，還是上述那三點。
當然，要說起這些來，按道理來說，應該是廖遼這個著名歌星更內行的，但一來還是因為她成名太快，還沒有來得及去接觸、去詳細品味那種從底層一點點拼搏和掙紮上去的過程，二來，要說到對整個唱片行業的瞭解和整體把握，她還是比不上曾經有過二十年深入體會的李謙的，所以更多的時候，還是李謙在說，她和其她人一樣認真地聽。
對她來說，李謙偶爾有些話，頗有醍醐灌頂的意味，自覺收穫極大，而對於像齊潔、王靖露和黃文娟她們來說，就是屬於純粹的科普灌輸了——不求她們能有多深刻的體悟，大體明白唱片是怎麼做出來，又是怎麼賣到歌迷們手裡的，也就足夠了。
對於唱片公司來說，排在第一位的，就是製作能力。
而事實上，未來的李謙工作室要做唱片，在最一開始就能夠擁有的、也肯定是最擅長的，甚至是能夠拿來為工作室的發展鋪路子、趟平一切障礙的，也正是這個製作能力。
而所謂的製作能力，又分成幾大塊。
首先你得有歌曲作品，而且是每年都要不斷地有新的大量作品，這就要求一家唱片公司不管是簽約詞曲創作人也好，還是在業內擁有廣闊的人脈，能夠從很多獨立音樂人那裡拿到作品也好，總之，作品是音樂的源頭，這個必須有保證。
或許到最後，一家公司一年收集到了一千首的新作品，但最後真正被選用、被製作成歌曲發行上市的，只有一百首甚至幾十首，但被淘汰掉的那九百首作品，卻並不是就沒有價值了，它們儘管不合用，或是因為質量不過關，或者口味不符合，總之，被淘汰了，但它們的存在，卻是保證一家唱片公司出品質量的關鍵部分，是唱片公司