壇混得風生水起了。擁有了這樣的能力，無論他的長相如何，表演是不是過關，對於歌劇人物的理解是不是到位，演繹是不是妥帖等等……任何缺點都無法阻攔他的成功。
爬爬樓梯先生能夠跟歌劇表演自然到位、演唱技巧堪稱大師的多明戈先生，以及歌曲處理情真意切、被譽為“最優秀的抒情男高音“的卡雷拉斯先生並稱為當世三大男高音之一，最令人稱道的就是他無與倫比的高音。
這是他得以成功的基石。
當然我們無法否認他在演唱方面的天才和刻苦，但是如果沒有了穿雲裂石的高音，爬爬樓梯先生的成功將會大打折扣。這一點，同樣也是無可否認的。
美聲歌壇是這樣，流行歌壇也是如此。
想象一下趙川如果失去了他那標誌性的高音，想象一下林子翔不再動不動就飆到了高音c甚至高音d、高音e，他們還會獲得現在這樣的成功嗎？
所以無論是美聲歌壇還是流行歌壇，高音c都是一個標誌一道門檻兒，首先在心理層面上就鎖住了那些無法唱到這個音高的男歌手。哪怕這位歌手能夠很輕鬆的唱到小字二組的b，面對僅僅只高了半度的高音c，心理上的不自信（不相信自己能夠達到那樣的高度）就讓他自我否定了自己，這個小小的半度差距他當然就無法跨越過去。實際上如果演唱技術和心理成熟都真正過關的話，半度之差絕對無法阻攔那麼多的男歌手。
就是這一道看不見但卻真實存在的心理薄膜，攔住了歌壇絕大多數的男歌手。
但是這裡面，卻並不包括葉梓。
……
渾身的肌肉微微收緊，但是絕對沒有達到緊繃的狀態，那樣會影響到聲音的發出；氣息穩穩的沉了下去，但是仍然留有餘地，保持著足夠的彈性，用以應對輕快的旋律；上顎更大的開啟，頸後的支撐更加用力，頭部的共鳴點更加推上了一點……葉梓用準確的最適合自己的方式，唱出了那兩句小字三組的高音c。
相對於陳義臣和張志霖磕磕絆絆的演唱，葉梓的高音聽上去毫不費力的就衝到了正確的音高位置，聲音的質感紮實而又富有彈性，帶著一點漂亮的金屬光澤，但是絕對沒有過分尖利的刺耳。氣息穩穩的紮實的托住了已經極高的聲音，絲毫沒有力竭下墜的感覺。極強的穿透力讓唱出的高音猶如一把鋒利的匕首，輕易的“刺穿“了看臺上每一位歌迷的心臟和腦海。
這是……直衝雲霄的極限高音。
這是……黃鐘大呂一般震撼的演唱。
體育館裡鴉雀無聲，所有人都被葉梓唱出的高音震住了。
不過……葉梓並沒有就此停止。
短短的兩句唱完之後，一直站在邊上的阿u舉起話筒剛想向前，葉梓向著樂隊的方向做了兩下手勢，唐奴的鼓聲在突然之間就加入了電鋼琴的演奏當中。
咚咚咚咚……
隨著一陣漸強的鼓點，葉梓再一次舉起了手裡的話筒。
一隻~~~~
唱到“只”字這個高音c的時候，電鋼琴重重的一擊之後便停了下來，在密密的急急的鼓聲襯托下，葉梓擺開架勢拉起了長音。
歌手在現場演唱的時候即興拉長音那是常事，只要跟樂隊之間配合默契，在某些地方適當的拉一下長音，不僅有助於盡情展現歌手的演唱才華和演唱實力，同時也有助於掀起現場氣氛的一段高chao。比如在《駿馬賓士保邊疆》的第一句駿馬的“馬“字上拉一段長音，只要長度足夠，現場一定會掌聲如雷。
一般來說，拉長音都是在歌手唱起來最舒服的音區，這樣才能保證氣息上面的控制，但是在高音c這樣的音高上拉長音……這可是罕見罕聞的事情。爬爬樓梯先生曾經在演唱會上有過將近二十秒鐘左右維持在高音c的拉長音表