“你！”小喬被我氣得說不出話來。
“小喬，”我勸慰道，“你現在必須孤注一擲賭上一把！照我的安排去做，你穩贏如煙。相信我，嗯？”
走投無路的小喬終於被我勸服了，無奈地點了點頭，吩咐月舫靠岸，去張羅我明細單上的準備事宜了。
我也該回房寫歌詞了，舞臺劇《羅密歐與朱麗葉》的歌詞。但是靈感卻主要來自張國榮的那部淒厲絕美的電影《夜半歌聲》，其中主要的幾首歌曲都是用的電影中的旋律。但由於很久沒有聽到了，所以要背寫出旋律和歌詞也不是一件輕鬆的工作。
是的，我要把莎士比亞的經典名劇搬到兩千年前的中國，我要把張國榮的傾情演出帶到兩千年的中國，要讓我看完整部電影后受到的震撼同樣震懾兩千年的古人們，我要把舞臺劇的概念運用到這次小喬的專場演出上，我要一手將小喬拱上聽瀾閣首席歌姬的位置上！
昨晚如煙的表演勾起了我作為音樂家的表演慾望與不服氣的心理。這大概就是所謂的“文人相輕”吧？不過用在這裡應該是“樂人相輕”。
我自信地笑了笑，鑽回自己的小屋開始埋頭創作了。
當然，這個時代的字我只是勉強能寫得出來。樣子可就不堪入目了。至於音樂旋律嘛，仍是按照我的習慣用五線譜寫的。到時候跟每個演員們解釋清楚就好，再加上我的示範應該沒什麼問題！
第一次排練，距演出還有八天。
“咔！”經過兩個多時辰的排演，包括小喬在內的所有演員們已經熟悉了我的一些古怪語言。比如“卡麥拉”、“咔”、“崩潰”、“白痴”等等。
所有的演職員此刻對我都充滿了崇拜。當然，這完全是被《羅密歐與朱麗葉》悽美、曠世的愛情故事打動的結果。不過，舞臺劇集合歌聲、光線、化妝、表演、樂器、朗誦等等一系列藝術表現手段的演出形式，也著實令所有的人振奮不已。
扮演藥劑師的男演員此刻拿藥瓶的手居然是瑟瑟發抖的。這怎麼行！
身為導演、改編劇本、藝術指導的我怎麼能容忍這樣的演出？
“你抖什麼呢？抽風啊？”
“啊？”那人呆呆地望著我，顯然不懂得抽風的含義。
“我是說你的手抖什麼呀？”耐心地解釋道。
“卓先生，那個那個，我一定要賣給羅密歐毒藥嗎？他們兩個一定要死嗎？就不能開開心心地永遠在一起嗎？”他委屈地問道。
“是啊，是啊。”小喬也跟著起鬨道。
我大惱！深呼吸之後對著他們狂吼了一聲，把所有的人都嚇了一跳。
“我們一開始就說得很清楚，任何人不要對我提出任何問題。我要你們怎麼做，你們就怎麼做。演出還有八天時間，我要是什麼都給你們解釋清楚的話，這戲就不要演了。小喬你也趁早捲鋪蓋會聽瀾閣當普通歌姬去。”我環視所有的人，再次大聲說道，“不準再提出任何問題！Are You ander stand？”
瞧把我急得，英文都說出來了！
大家顯然都被我嚇壞了，紛紛點頭表示明白了，可是眼中卻仍是充滿了迷茫。
第二次排練，距演出還有七天。
“羅密歐，”我喚著扮演羅密歐的帥小夥，不客氣地說，“你扮演的是出身豪門的世家子弟，一舉手一投足都應該帶著貴族氣。你看看你自己，說話毫不自信，看人的時候不敢直視眼睛，畏手畏腳的，跟個……”賊似的！我心裡說道。不願大聲講出來是想給演員留點自尊心，畢竟讓他們接受這麼超前的演出形式也怪難為他們的。我繼續苦口婆心地引導著，“你就想著自己是王子，是貴族，就這樣演就行了。”
“哦。”他呆呆地回答了一個字。