壇已是明日黃花，再無分毫盛世美景。而支撐起整個香江歌壇希望的，也正是黃維文為他特意寫下如此佳作的一代ju星——陳義臣。
回頭再看陳義臣初出道時黃維文為他寫下的這首《時代曲》，歌迷們始覺黃維文預判之精準，真不負“鬼才”之稱。這首歌曲當然也順理成章成為陳義臣的佳作之一。
不過說實話，雖然葉梓非常喜歡這首作品，但是對於陳義臣當初的演繹還是頗有微詞的。比起後來演唱會上的演繹，陳義臣當初的歌曲處理就略顯浮躁，沒有完全拿捏住歌詞的內涵，音準上面也是稍稍有點偏差。
但是無論如何，這些都是可以接受的小瑕疵，並不影響葉梓對於這首歌曲的喜歡，也並不影響他對於陳義臣這位歌手的看法。
剛出道的時候，又有幾位歌手在二十左右的年齡，就能將一首內涵深刻的歌曲演繹得出色而又完美呢？
陳義臣沒有做到並不奇怪。
但是今晚不同。
陳義臣今晚的演繹，在葉梓看來就稱得上出色而又完美。（未完待續。。）
第一百六十七章 毫釐之差（中）
陳義臣的聲音，可塑性很強。
他的嗓音有厚度也有力度，並不圓潤，也不幹澀，音域的跨度也夠，加上假聲的話兩個八度之內完全沒有問題。
在他的專輯裡，陳義臣第一段的演唱稍顯‘急躁‘了一點，就像是歌手急急想要登臺演唱的那種感覺。這一點，與這首歌是他的第一支單曲很有關係。初露啼聲，當然是帶著點急於向世人展示的那種迫切感覺。
但是今晚的演唱中陳義臣就完全不急。他穩穩的跟隨著伴奏的行進，讓歌聲始終保持著那種應有的冷靜，好似一個旁觀者那樣一邊看戲一邊訴說。即使歌詞是以‘我‘作為觀察的出發點，陳義臣歌聲裡的冷靜仍然表現出了他的深思熟慮和微微擔心。
甚至，他在今晚的演唱中還加上了少少的一點自嘲在歌聲裡面。
這樣的處理極好的貼合了歌詞的內涵，讓葉梓聽得大為過癮。
音響與燈光的設計與操作都很到位，與陳義臣的演唱也是配合默契。
陳義臣一出場，全場就只用了一支追光來始終追著他的身影，其它所有的燈光全部熄滅。
觀眾們看著眼前形隻影單的舞臺形象，再咀嚼一下《時代曲》第一段的歌詞，一種落寞的感覺便會油然而生。
利用燈光營造氛圍的設想，非常成功。
音響師埃迪將話筒的壓縮比控制在很小的一個數值，讓陳義臣的聲音聽上去鬆弛而又自然。混響的數值在葉梓看來稍大了一點，所以演唱的尾音始終對旋律的流暢進行有些許干擾，陳義臣聲音的清晰度也因此略有減小。
不過這是現在流行的做法，也沒什麼不對的。
黑暗的舞臺上，明亮的光環裡面。陳義臣一身黑衣，輕皺眉頭微閉雙眼，站定在舞臺中央。他將聲音完全放鬆下來、沉靜下來，一點都不激動的慢慢演唱。
樂池裡，始終只有一把木吉他在為他的演唱進行伴奏。
觀眾席裡鴉雀無聲。
咚咚咚、嗒咚嗒～～～
在第一段最後一個‘火‘字的四拍長音上，唐奴的架子鼓在第四拍用一個最簡單的鼓花自然而然的加了進來。隨後。整支樂隊開始了演奏。
好想唱一闋歌
叫你認清楚我
我也曾到來慶賀
好想唱一闋歌
見證日子怎過
哪個時勢能沒有歌？
。。。。。。
這首《時代曲》的旋律是a…b…c三段式，這個b段是承上啟下的一段，非常重要。
專輯裡，陳義臣在這一段的