上，一陣音樂聲響起，打斷了三個人的對話。
楚揚vs鄭俊，這場對決，終於拉開了大幕！
鏗鏘的鋼琴聲響起，如金鐵交鳴般的八度和絃，勾勒出堅定有力的旋律，赫然正是《我的祖國》的前奏！
這首歌的前奏剛一響起，幾位評委除了娜英，頓時都露出了意外的表情！
&的祖國》，怎麼會是這首歌？難道是改編版的？不過這是一首正統的大歌，非常經典，想要把它改好，可不是一件容易的事情！
而且，聽著鋼琴前奏，也完全是非常正統的手法，沒有改編的痕跡。難道是想讓這兩個男聲，用流行的唱法來唱這首《我的祖國》？
全場的樂迷們也靜靜地期待著，看這兩位歌手如何演繹這首經典老歌。
&條大河波浪寬，風吹稻花香兩岸。”鄭俊手持話筒，一把柔和的男聲響起。
以高音著名的鄭俊，在這一刻向眾人展示了他在中音區的實力，聲音不低不沉，不悶不薄，用流行的唱法，居然將這句歌詞唱出了無比親切、溫暖的味道！
這種實力，可以說是讓所有的評委眼前一亮！
然而，更令他們驚訝的，卻是接下來的一幕。
&家就在岸上住，聽慣了艄公的號子，看慣了船上的白帆。！”
是楚揚的聲音。
那一抹親切、自然，自豪，在歌聲響起的那一瞬間，彷彿共鳴般的，瞬間喚起了在場所有聽眾的共鳴！
家！國家！
短短几句的歌聲，將這兩個字，無比清晰、真切地傳遞給了眾人！
正宮樂意！
在確定最終演唱的這首歌曲之後，楚揚這幾天除了指點鄭俊、毛一少之外，有時間就會去看電影《上甘嶺》，感受著這首歌曲的背景、氣勢，蘊含的力量。他還同時看了包括郭蘭英、韓虹、宋海英等幾位老中青歌唱家以及鋼琴家朗朗、中央民族樂團等不同的聲樂、器樂版本。從不同的角度，感受著、體味著這首歌裡的力量。以他現在的音樂造詣，已經不需要再在技巧、方法上下功夫，他唯一需要做的，就是要用他所掌握的技巧、方法，完美的表達出歌曲中所要傳遞出的那種資訊。
楚揚應該感到慶幸的是，他這具身體的前任雖然是一個普通得不能再普通的吊絲男，卻是一個憤青，骨子裡的民族情節非常深厚，對於國家、民族的那種熱愛和自豪，也帶給了他許多感動，連帶著他對這個國家、民族的精神，也產生了一種敬佩、熱愛之情。所以，理解起這首作品的內涵，便省了許多功夫！
也正是因為如此，他才能夠在這短短的幾句歌詞裡，便將那種對國家、對民族的熱愛，依戀之情，體現得如此淋漓盡致，將中華民族那種血脈傳承，生生不息的精神，表現得如此傳神！
一句歌，沒有激情澎湃，沒有華麗技巧，只有親切如耳語般的訴說，卻將那種“家”的感覺，詮釋得如此傳神，深刻！
一些上了年紀的人，在這歌聲裡，如同看到了電影《上甘嶺》裡的烽煙，比起年輕人來，他們有著更深的感慨。歌詞裡描繪的平靜、美好，那是用血與火的犧牲換來的！
鋼琴伴奏突轉激昂，氣勢磅礴的絃樂也加了進來！
場外伴唱的和聲，唱起了宏偉的副歌！
這是美麗的祖國，是我生長的地方；
在這片遼闊的土地上，到處都有明媚的風光！（未完待續。。）
第五百章 感受，感動！
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