不需要多說了，超過飛翔樂隊的紀錄，已經不成問題。而去年趙信夫的《夢中人》，勢頭絲毫都不比何潤卿的《追夢人》差，銷量甚至搶在《追夢人》之前就已經破了五百萬張，未來打破六白金。甚至連一年時間都未必用得了。超過七白金。也只是時間問題。
李心茹的成名大碟《嫁給我》雖然有些後勁不足，過了四百萬之後就幾乎不怎麼賣得動了，但假以時日，想必衝破五百萬和六百萬的大關，還是不成問題的。
而黃玉清厚積薄發，別看好像是還不如李心茹的勢頭那麼猛，但他的後勁卻更足，專輯上市到現在近一年半。已經輕鬆突破六百萬張，漸有問鼎天王的氣勢，很快就要逐個超過飛翔樂隊和劉明亮了。
這樣一算，說白了，六白金的銷量，好像已經是越來越不值錢了。
但如果稍微一分析就會明白：當年人家飛翔樂隊賣到六白金的時候，整個唱片業的大市場，一共才有多大？
要知道，在飛翔樂隊最最鼎盛的那幾年裡，他們可是一度被稱作是國內歌壇的“半壁江山”的！雖然這個話。肯定有誇大，然而正所謂管中窺豹。卻也由此可知，他們的六白金紀錄，份量是有多麼的重！
可以說，要真說到份量，真說到對整個歌壇的影響力，大約也就只有一個廖遼，前後連續的三張專輯大賣特賣，三年多的時間，為整個國內唱片市場貢獻了共計超過兩千七百萬張的總銷量，才可以勉強跟飛翔樂隊比一比。
至於其他人，哪怕是五行吾素在過去的幾年中，也一共為唱片市場貢獻了超過一千八百萬張的總銷量，比起飛翔樂隊的六百萬張來，卻是仍要稍遜一籌的。
簡單來說，在飛翔樂隊最鼎盛的那幾年裡，國內幾乎是人人聽飛翔，很有些“身為歌迷不聽飛翔樂隊，你還算什麼歌迷”的感覺。而紅如五行吾素，也達不到這個水平。
但是，飛翔樂隊的紅、飛翔樂隊的絕對的江湖地位，是怎麼得來的呢？
第一，是整個世界的潮流所向問題。
隨著工業化大時代的到來，搖滾這種骨子裡就烙刻著叛逆精神的音樂，這種充滿了對工業時代各種嘲諷和批判的音樂風格，很快就席捲了整個世界。
而飛翔樂隊作為國內搖滾樂的代表與旗幟，只是順應了當時的這種潮流。
第二，當然是因為飛翔樂隊的搖滾做的足夠出色。
像《駕豬西去》，甚至是可以讓國內的搖滾樂登上世界搖滾樂殿堂的大作！是一張已經烙印進了國內歌壇靈魂深處的超級天碟！
然而，飛翔樂隊仍在，搖滾樂卻飛速的衰落了。
很多人在提起搖滾樂時，都會說：搖滾不死！
那麼，搖滾樂在國內的衰落，甚至衰落到在最慘的時候，竟然一年之中只有兩張搖滾樂專輯上市的境況，是因為搖滾已經死了嗎？
顯然不是。
音樂，是始終無法脫離開生活的土壤的。
經濟的飛速發展，固然可以遮掩很多的社會矛盾，但矛盾永遠都在，甚至關於金錢、關於道德、關於工業社會與農業社會的衝突、關於自由、關於愛情……等等等等，這無數的話題，甚至是隨著經濟的高速發展而逐漸越來越加凸顯的。
可以說，搖滾樂可以批判的東西，一直都在，而搖滾樂可以去讚美的東西，也一直都在。
它們只是缺少一雙可以發現它們的眼睛，一杆可以記載下這一切的筆，和一張能夠喊破一切的嘴巴。
飛翔樂隊在國內歌壇的江湖地位，無人能及，但鼎盛的幾年過去之後，讓後人幾乎無法企及的幾張大碟之後，他們卻很快就半歸隱了。
數年之間，沒有一張專輯問世。
搖滾樂，也隨著飛翔樂隊的退出，而日薄西山，甚至是