林平之寫的鋼琴伴奏再次響起，一切彷彿回到十年前見面的夏天。
幾句對話：“現在我們對於彼此是無用之物。”
“愛情死不了人，你大可以認為我是一個唯利是圖的人。”
“我不是重拾舊情，誰也無法阻止我新生。”
陳孝正笑道。
兩人如同老同學一般聊天，但聊的內容和觀眾期待的並不相關。
現在沒有任何能阻礙兩人相處的理由了，而陳孝正仍然沒有試圖複合，他說完這些話後轉身極其決絕。
鄭微也知道，她苦笑著和陳孝正道別。
陳孝正開著自己的豪車走了，鄭微搭上了公車，看逝去的街景，車繞著學校轉了一圈越來越遠，鏡頭俯視航拍，電影結束在兩人背道而馳的車流。
電影黑幕，劇終。
這一刻鋼琴曲停了，王霏《致青春》歌聲重新入耳，影廳燈光大亮。
李敖曾經說過類似的話，相愛就像是兩個並行走著，他們必須並行，否則對於任何一個人都會處於愛情的不公平之地，走得快的會努力拉著走的慢的，如果這樣都無法維持，甚至慢的人太慢以至於絆著了走得快的人的腳，愛情只有結束。
一句話，不適合了，再直接點，不配了。
陳孝正現在有能力和鄭微在一起了，而且過上相當不錯的生活，但兩人身份已經天差地別，而陳孝正還有一個家庭，三十歲的陳孝正已經能完完全全的剋制住自己，他不再會再像二十歲一樣，因為怦然心動的感情而擊敗所堅持的理智。
他不應該像趙大導所構思的，如同一個蠢驢，跑來哀求鄭微的原諒，重新追求鄭微，然後被鄭微甩了，這太雷了，十年足夠改變許多事情了。
趙的中心是不顧一切的愛，因此她鍾愛墮胎和死亡的片段，靠說教式的臺詞把這種愛捧到聖潔，而林平之的中心是，人生中剋制的愛，他只擺出來給觀眾看。
預料之外，情理之中。
寂靜後，是難耐的掌聲，像是憋了兩個小時的暴雨，傾瀉出來。
如何表達對一部電影的喜愛之情，觀眾所能做到的，只有拼命的鼓掌和歡呼，這代表他們最本質的真心。
歡呼和掌聲還不夠，得重複的鼓掌，再鼓掌，直到主創一次一次上臺流淚鞠躬致謝，這並不稀奇，每年的戛納都會有觀眾鼓掌長達幾十分鐘的場景，這時候你會感受到電影作為一門藝術，最原始的帶給人的感動。
如凱哥而言，這種場面就是他《霸王別姬》時隔數年在魔都公映時候的場景，如國師，則是他在戛納靠《活著》征服全體觀眾內心的場景。
最近的，比如《我不是藥神》，徐光頭罕見當著眾人面流淚到不能自已，只因為有幾個人給他送了鮮花。
當觀眾起立歡呼的那一刻，你會覺得一切都值了，你賺的可不僅僅是錢，還有眼下和未來上百萬上千萬觀眾的人生中的一部分。
林平之領一群主創上臺，這場面他已經習慣，所以他一直在調節氣氛。
“感謝我們的主演給我們帶來如此精彩的作品……”
小助理哭的不行，那樣子簡直就要倒了。
林平之靠他旁邊扶住她，發現好幾個都處在哽咽邊緣。
誰和他一樣忍住激動不表人前呢，趙軍旗，她看了之後暗道一聲這片子拍的真棒——沒想到竟然是我拍的。
這個地球，除了她自己，沒第二個人這麼認為了。
比如到處找鏡頭的黃教主，他草草和趙軍旗搭兩句祝賀話，三兩下竄林平之旁邊，連連讚歎。
“林先生，您這部電影拍的真是太好了。”
大帥比發現他話裡邊的漏洞，沒否認，教主於是遞給林平之名片。