有生活氣息。在表達人物情感時，常常採用誇張和反諷的手法，使臺詞既有趣又生動。高甲戲中的臺詞，常常帶有強烈的地方方言色彩，使用了大量閩南話的俚語和俗語，這也是其語言魅力的一部分。
由於高甲戲的演員與觀眾之間通常有較強的互動性，演員們的臺詞往往充滿了即興的成分。特別是在搞笑的場景中，演員們透過與觀眾的互動來增添幽默感，這種方式使得高甲戲的表演更加生動，富有感染力。
4. 人物塑造與情節設計
高甲戲中的人物形象通常鮮明且生動。在劇目中，人物形象有時是極端的、誇張的，甚至具有某種荒誕性。例如，一些劇目中的主人公往往是大智大勇、智勇雙全的英雄形象，而反派角色則通常是小丑般的“壞蛋”，這類角色的塑造多有戲劇性衝突，極富喜劇效果。
與此同時，高甲戲的情節設計往往充滿戲劇衝突和幽默元素，情節推動快速，環環相扣。在傳統劇目中，常見的情節包括愛情故事、神話傳說、忠奸鬥爭等。這些情節在高甲戲的演繹下，經常帶有誇張和幽默的成分，透過演員的表演和舞臺美術的配合，構建出極具觀賞性和娛樂性的戲劇氛圍。
5. 服飾與化妝
高甲戲的服飾及化妝風格獨具一格，充滿了地方文化的色彩。演員的服裝設計多根據人物的身份、性格來定製，且富有象徵意義。例如，正面角色的服裝通常色彩鮮豔、華麗，反派角色則穿著深色、簡單的服飾，表面上體現了人物的身份和性格，實際上也透過色彩與造型來幫助觀眾快速識別人物的立場與角色。化妝方面，高甲戲的化妝往往比較誇張，尤其是在傳統劇目中，演員的面部化妝常常採用重色調的技巧，以增強人物形象的戲劇感。
三、高甲戲的幽默風格
高甲戲之所以能夠在眾多戲曲形式中脫穎而出，一個重要原因就是其獨特的幽默風格。幽默在高甲戲中佔據了極為重要的地位，它不僅僅體現在演員的表演、臺詞中，也透過音樂、舞蹈等多個方面得到了體現。高甲戲的幽默風格通常充滿生活氣息，語言生動、富有感染力，深受觀眾喜愛。
高甲戲的幽默不僅僅是輕鬆搞笑，它還常常具有一定的社會諷刺性。透過幽默的外表，高甲戲能夠對社會現象、人物性格進行深刻的揭示與反思。幽默常常成為高甲戲傳遞情感和思想的橋樑，它能夠讓觀眾在歡笑中領悟到更多的文化內涵與社會意義。
四、高甲戲的傳承與發展
近年來，隨著社會文化的變遷，傳統戲曲面臨著一定的挑戰，高甲戲也不例外。為了適應新時代的需求，許多高甲戲的藝術家們積極進行創新，嘗試將傳統戲曲與現代元素結合，創造出既保留傳統特色又能引起現代觀眾興趣的新形式。例如，許多劇團在保留高甲戲傳統的基礎上，加入了現代化的舞臺設計
和視聽技術，使得表演更加生動、富有視覺衝擊力。此外，一些劇目也開始嘗試與現代社會題材結合，表現現代人的情感世界和社會問題，使高甲戲在保持傳統的同時，煥發出了新的活力。
總之，高甲戲作為一種具有深厚歷史底蘊和豐富文化內涵的傳統戲曲形式，它不僅僅是福建及閩南地區的文化瑰寶，更是中華傳統文化的重要組成部分。隨著社會的發展與變遷，高甲戲必將繼續在傳承與創新中找到新的發展機遇，為更多的觀眾帶來歡笑和思考，成為中國傳統藝術中的一顆璀璨明珠。