至於他為何首先針對相聲改編，主要是相聲方面的改編內容相對簡單一些，場景也沒那麼複雜。
就衝《虎口遐想》來說，最大的場景就是動物園。
其他相聲故事的場景，基本上也都在一個比較小的環境中，這樣改編拍攝起來成本就低了許多。
而小品的話，情況就有些不同了。
比如陳小二和朱時髦的經典小品《主角和配角》，涉及到了劇組的咖位之爭，起碼也得建立一個標準的劇組吧？
以劇組為核心，周圍的環境再擴大一些，什麼影視城，賓館和拍攝場地之類的，還得弄一個看起來搞笑的劇中劇，怎麼看怎麼麻煩。
當然了，一旦將小品改編得不錯，加上小品本身的質量以及經典程度，很容易就會大爆。
去年，徐光頭的《人在囧途》，還有另一部小成本輕喜劇《夜店》都獲得成功，難不成小品王的小品還比不得上這兩部？
話說，之前經過星空導演工作室改編經典脫口相聲，使得國內的喜劇片不那麼匱乏。
一些有喜劇天賦的演員，也跟著慢慢火起來了。
還是那句話，本土精品喜劇的受眾絕對不少。
只是之前，學院派導演學的都是什麼新浪潮，法國那邊的文藝理論之類的，根本就不屑於拍攝商業片，更不要說商業片中最不受待見的喜劇片了。
不然，也輪不到馮大炮戴上內地喜劇之王的帽子。
像是香江電影最巔峰時期，票房成績最好的不是閤家歡就是喜劇片。
可見，喜劇片的市場相當廣闊。
不然，像是《虎口遐想》這樣，帶著濃郁八十年代風格的喜劇片，怎麼可能收穫近八千萬票房？
之後一些經典相聲改編的喜劇片，票房成績基本都在五千萬到一億兩千萬之間打轉轉？
此時，國產電影儘管已經有不少億元票房的影片，可數量還是相當稀少的。
而一票有些年頭的經典相聲改編的喜劇片，也能有進入億元票房俱樂部的可能，對於影視圈的衝擊之大可想而知。
一些相聲演員，還有小品演員，透過導演工作室的喜劇片，此時已經成功在電影圈立穩腳跟。
雖然比不得那些風頭正勁的小生小花之類的，起碼也屬於影視圈二三流層次的演員，不管是拍片的數量，還是收入都不差的。
所以，眼下的內地影視圈，喜劇演員的數量可不少，並不是徐光頭和黃波幾個獨挑大樑。
事實上，那些老牌喜劇演員的功底，那真是一點都不差的。
像是演司馬懿的那位，還有當年的五朵金花之一的潘紅，以及小品界的大拿們，哪個的演技差得了？
關鍵是，這些演技精湛的存在，並不反感演喜劇片，當然劇本得讓他們滿意才成。
恰好，星空導演工作室連導演都不怎麼在意，但是對劇本卻是格外重視，說一句精益求精都不為過。
按照吳東創立導演工作室時所言，只要劇本優秀，導演稍稍靠譜點影片的質量就差不了。
至於導演不靠譜，那不是開玩笑麼？
像是導演工作室這樣，能給予新人導演，或者某些一直沒機會執導電影的導演機會，那是多麼難得的機緣？
哪位要是不珍惜，以後基本就不用在影視圈混跡了。
眼下的影視圈，對於星空導演工作室又愛又恨。
愛的是隨著星空導演工作室的崛起，並且很快成為國內民營影視龍頭公司，幫著影視圈拓寬了不少電影類別。
更重要的是，導演工作室源源不斷培養出了合格的商業片導演，讓其餘民營影視公司得了巨大便宜。
就是其他幾家一流實力的民營影視公司，他們