有些沉浸在離愁別緒之中，所以《追夢人》的錄製過程，杜凱傑一邊大加稱讚，認為彭嚮明的情緒太好了，一邊卻又不得不略微的加以矯正——這不是現場，這是定格的錄音，情緒要有，但不能太滿。
但就在這個時候，似乎所有人都在忙著自己的事情，完全沒有人注意到的是，微博上忽然出現了一個話題，叫做“來自三十年前的情歌”。
這個話題的發起人，是一個音樂博主，不甚知名那種，但好歹也算有些影響力，於是很快就引起了部分歌迷的注意。
他在博文裡推薦了一首歌，叫做《天竺少女》，推薦詞認為，這首歌“帶著濃濃的復古的風情”，“讓你感覺它是三十年前，甚至是四十年前，某位歌手錄好了，但最終忘了釋出、或者被最終棄用的一首歌”。
“但是這首歌從曲風，到歌詞，再到演唱，卻讓我感受到了一抹久違的純真。讓我忍不住想起，三十年前的姑娘們，可能正是這樣說著她們那個年代的情話，聽得漢子們心裡酥酥麻麻，而那個時候的她們，也並不追求什麼彩禮……”
總之，還算蠻煽情的一篇推薦詞，側面迂迴的推薦方式。
事後彭嚮明當然知道，這是大旗唱片宣傳手法的一部分——因為前期在首發上市的天天音樂上給安排的一個小的流量推薦位置，根本就沒泛起什麼水花來，一小批歌迷們順著推薦進來，點播試聽一下，然後就走了，購買者寥寥。
所以，在大旗唱片那邊的d級推薦資源而言，後續就不可能再給什麼流量了，也就是再給安排幾個這樣小博主引領的“話題推”，推薦就算結束了。
事實上，就這樣的一個話題，能產生的影響力實在是有限，在後臺能看到的銷售監控資料那裡，幾乎看不到什麼太過明顯的上升曲線。
然而，這個話題發酵了兩天之後，眼看已經要變得冰涼了，卻忽然又有一個圈內的音樂人，發了另外一個話題，叫做“流行音樂從來都沒進步過”。
他的主旨意思就是，我們搞流行音樂搞了那麼多年，驀然回首，你會發現，我們所有的經典，都在那十幾二十年間集中爆發了，就那一兩撥人，他們是真的在創造音樂，從無到有的創造，而近十幾年來，我們只是趴在他們創造出來的音樂神山上坐吃山空而已。
他的博文裡，居然附上了《天竺少女》的連結，說，“你們聽聽，這像是當代的作品嗎？但我告訴你們，他就是前不久剛在天天音樂上釋出的，有人說它像是三四十年前被最終棄用的一首歌，我極為贊同。但是，你去聽聽，你能聽到那種純粹的對愛情的嚮往和歌頌嗎？我能聽到。”
事後彭嚮明得知，這篇博文不是花錢買的，是人家自發的。
當然，這篇博文影響力也不大，都未必能給首發在天天音樂上的《天竺少女》增加哪怕一百份的購買量。因為博主本身也不是什麼太過知名的人物。
但是，僅僅過了一天，微博上又出現了一篇博文，叫做“我們父輩的情話”，發帖的是一位頗有一些影響力的作家，在他的博文裡，對《天竺少女》這首歌，進行了相當程度的表揚，尤其稱讚它的歌詞“清澈透明”，就像三十年前的愛情。
很快，有位業界小有名氣的作曲人就轉發了一下，並評論：“聽了，詞還行，的確當得起清澈這倆字，但這個曲風就實在太老了啊，做出這個編曲的傢伙，一個月工資能拿到兩百塊嗎？”
他的轉發和評論下，又有他的朋友評價，“就這個配樂裡頭的電子，我們早二十年都不玩了。現在居然做這樣的拿出來發行？”
然而，正當這樣一個話題很快就將淪落為小圈子內部的吐槽大會的時候，忽然，一個真正爆紅的話題一下子竄起來了。
這個話題叫做“五塊錢彩禮時代的土味情歌”。