激印象。與此同時，在《綁架》中他飾演的智叔，則分別穿梭了同視作家人的林嘉欣及劉若英之間，導演甚至一直刻意安排他作為兩名女主角正面角力交鋒前的緩衝區——直至他被殺後一切才無法挽救。他被要求一邊以男性兄弟手足式的陽剛感情切入（與劉若英），另一面則以兄妹乃至家人式的親切溫暖身份接觸（面對林嘉欣），很明顯架上他肩上的擔子越來越重。
在許鞍華新作《得閒炒飯》中，我認為最大的亮點就是張兆輝飾演的Robert。他擔演的仍是配角，但與在杜琪峰系統中出現的陽剛角色，則多了一點轉化。表面上原屬一名虐妻的大男人，成為電影中一眾女角群起攻之的眾矢之的，但經吳君如（Macy）的點化下，逐漸出現微妙的變化。
我很喜歡導演為張兆輝安排的出場效果——在仍未正式介紹Robert上場前，許鞍華分別讓觀眾在不知袖裡的情況下，先後兩次見到張兆輝。其一是他在中環午膳於長凳吃飯盒，一方面暗中呼應周慧敏（Anita）在開首時的相若情況（成為路過攝影師的鏡中獵物），帶出兩人都是吳君如的左右一半的對倒。同時亦借勢點出他在女人堆中的格格不入——兩名菲傭在他身旁坐下，隔空對話而令他渾身不自在而移至一角，也反映出逃避怕事的傾向。其二是吳君如在行人電梯上看見他，於是急忙蹲下來以逃避他的目光。兩場聯結起來，也暗地裡解釋了他後來為何可以好像隨傳隨到般照顧Macy及Anita的小孩，因為他本來就是中環浪人——即使他已有家室。
Robert的角色同樣有點神經質，但張兆輝往往有能力把神經質的特點，演繹出幽默的風格來。由對吳君如動心、到發現對方為雙性戀者而發茅，乃至面對萬綺雯（Eleanor）的質疑又迅即自衛還擊等，張兆輝角色的男權色彩主調其實從來沒有更易，然而卻能夠輕描淡寫用小男人的身體語言，來把大男人的性格缺憾勾勒出來，令觀眾看來莞爾，這正是他的功力所在。導演其實對Robert的角色觀寫得最精準，當在電影的後半部分，所有人都以為他已成為一名呵護家庭的好男人——他就在陳偉霆（Mike）埋怨沒有空之際，什麼也不說坐下來專注地欣賞足球賽事。在演與不演之間，張兆輝清楚知道自己的能量，可以為角色帶來什麼。此所以我看他的演出，委實有愈看愈開心的感覺。
第33章 喜劇模式的反思＇墨齋小說：。。＇
我知道不是有很多觀眾有留意到有一出港產片《醒獅》（2007）靜悄悄地上映了，事實上入場看的時候，全院包括自己在內也不過得八人，反應有目共睹。入場並非因為吳鎮宇導演的關係，儘管“演而優則導”都可以是一個角度，但他的處女作《9413》已經證明大家不用抱太大期望，所以支援我捧場的最大動力僅在於它如何與香港喜劇片的傳統接軌。
《醒獅》的劇本以浮世的通俗諷刺劇而成章，個別對應的即時解讀亦會令人莞爾，例如億萬富翁的壽宴上，南北獅隊的對決中，林子聰的獅尾位置忽然要由黃秋生頂上，上一代電影人的自我肯定不言而喻（薑是老的辣）；至於決鬥演變成南北和，更加是CEPA後的政治隱喻——那不可不說有一定的娛樂趣味。但正如全片中最具吸引力的一場：所有重要角色圍坐吃飯，當吳鎮宇一聲喊CUT後，各人便即時回覆平常插科打諢，互相抱怨，甚至借導演口中直言劇本不濟（吳鎮宇投訴黃秋生對劇本諸多不滿，卻又沒有改善建議），當然最爆笑的是黃秋生直指楊千的不專業（各人登時死寂了一刻，然後匆忙改變話題）——以上的自我嘲弄，以曲筆來訴衷情的手段，成為最有趣的部分，倒是構成最大的反諷：如果正本戲不是爛到不堪，那麼最後扮即興的NG片段便失卻喜劇效果，代價就是九十分鐘的潰不成軍。
我想提一歷史的