沒錯，就是原本那部本該由吳白鴿監製併兼任導演的《劍雨》。 為什麼說本該呢？ 可能是因為這一世有了近衛玉子跑去拍電影跟大小姐打擂臺的緣故，近衛玉子對於《赤壁》的投入，讓這一世的《赤壁》收穫比上一世更多，雖說口碑還是不咋地，但至少，吳白鴿碰上了屬於他的“大冤種”。 當時拍完了《赤壁》過後，很滿意的近衛玉子直接跟他說，後續他要是還想拍大片，她依舊可以考慮投入。 這對於在好萊塢折戟沉沙的吳白鴿來說，是極好的訊息。 雖說刷了一波資歷回來，依舊有很多人希望投資他的電影，但大多都要求頗多，很難讓他徹底釋放、放飛自我。 近衛玉子就可以做到這一點。 更何況，她後來還帶來了她的好閨蜜，兩位“大冤種”齊聚，他忽然就有了開一艘“東方的泰坦尼克號”的夢想，就對標卡梅隆，從建一艘大船開始。 那麼《劍雨》這種傳統的武俠電影，也就不被他放在眼裡了，蝴蝶扇動翅膀，輾轉之下，這部電影居然到現在還沒有被拍出來。 水上隼人表示，既然你沒拍，那不好意思了，你的動作設計我抄不是，我參考過來了！ 先不論《劍雨》本身的質量如何，其中對於“闢水劍”這柄軟劍的動作設計，就利用了一些很新的技巧，為軟劍的動作設計開啟了新世界的大門。 這一世的這扇大門，卻是要讓水上隼人用薄刃乃太刀的動作設計來開啟了。 首先，看過《劍雨》的人都知道，女主的闢水劍法使出來，最令人印象深刻的甚至都不是快慢結合、特寫加特效的軟劍打戲效果，而是其音效，碰撞時音如滴水，動聽悅耳。 薄刃乃太刀在原作中並沒有描述其有特別的音效，僅僅是集中在了軟劍軟刀本身的“奇”字上面，還安了個新井赤空的“後期型殺人刀”之類的名頭，在漫畫的表現中甚至有點像鞭子。 可既然水上隼人抄都抄了，乾脆就把亮點全都抄了！ 音效過後呢，便是傳統拍攝軟劍打戲時都會用到的技巧，快速的變化、“何意百鍊鋼，化為繞指柔。”的奇特等等。 這方面水上隼人主要抄的還是特效方面，比如說劍身彎曲的角度、還有快慢結合的鏡頭特效等等。 當然了，水上隼人也不是全盤拿來主義的，畢竟闢水劍法的動作設計歸根結底還是武俠片，放在《浪客劍心》這樣一部櫻洲風格的武士片裡稍微有點出戲，所以水上隼人對於演員的動作方面，重新結合自己這一世新學的一些劍道技巧來進行設計，更加大開大合、貼合角色。 水上隼人如此用心，當然不僅僅是為了“走吳白鴿的路讓他無路可走”，對於被無數人追捧為“最後一部傳統武俠電影”的《劍雨》，他還是抱有相當高的敬意的。 同樣也是為了與他花費好幾天調整的音效響起時同時響起的驚呼聲。 就像第一部《浪客劍心》時候說的那樣，水上隼人希望觀眾看他的動作戲第一個就是看得“爽”，當那如雨滴般清脆並鋒銳的聲音在影院的音響中響起，觀眾們也如他所想的那樣“高潮”了，而他，也就滿足了。 ... 【只有水上隼人才能拍的出來的動作戲，只有水上隼人才能設計出來的動作。】 不僅僅是田中浩三，此時各個記筆記的媒體人都已經化身為了“水上吹”，設想的報道和影評標題都趨於統一了。 但你要說他們的這種寫法算是誇大嗎？那又未必。 水上隼人自己坐在那裡看，都覺得，整個櫻洲應該都只有他這個導演拍得出來了。 原版電影的動作設計是從“宇宙丹”的團隊出來的，所以這種帶有武俠風的動作設計或許他也搞得出來，但另一方面，在宗次郎和劍心的對決中，水上隼人又抄不是，借鑑了《椿花散落》，那一場的動作帶有鮮明的傳統劍道特色。 最後，再加上他對於特效的領悟，三者結合，脫胎而出的便是現在還原漫畫的同時還兼具兩種動作特色的打戲。 讓觀眾看得欲仙欲死、倍感滿足。 嗯，畢竟一次能享受三種風格，能不滿足嘛。 回到電影劇情本身，這場精彩的打戲過後，則是到了經典的主