人人常說債多不壓身，還有就是人的底線都是一步一步被打破的。 就好比一個患有拖延症的網路小說作者，發書前有著數十萬的存稿，想著每天更新存稿以作不時之需，可誰料拖延症犯今天歇一天明天玩一陣，存稿浪完了，自己的更新時間也越來越晚，直到沒有存稿開始請假也不知收斂。 最終變成了三天打魚兩天曬網的廢物。 寫歌不像寫書，水上隼人遇到的問題也不是寫不出來。 恰恰相反，他仗著自己的記憶力越來越好，將《愛樂之城》的幾首主要配樂都寫了下來，並且和之前他表演過的那首已經被改名為《Gakkiamp;Hayato'sTheme》的曲子一起，在五十嵐道恵的幫忙下，改成了適合一整個交響樂團表演的曲子。 所以他所謂的被拉低的底線，就是從《戀空》的究極縫合怪拉到了照抄曲子的水平而已。 現在就是讓他抄幾首日後會爆火的流行歌，他估計也會毫不猶豫地寫出來，不過問題在於前世的他根本不聽J-POP，最多也就是能哼幾句《Lemon》的水平罷了。 說回主題，《愛樂之城》的風格明顯，歌舞片在櫻洲這片土地上似乎很難存活，不過那天被長澤雅美邀請去看寶冢的時候給了他一些靈感，音樂劇似乎是最適合這個故事的舞臺。 不過水上隼人暫時也沒有跑去演音樂劇，正好這次的“粉絲見面會”越搞越大，倒是適合將這個故事搬上舞臺送給他的粉絲們。 於是他和他的同學們組成的臨時交響樂團所表演的曲目，便不是單獨的幾首經典的古典曲目了，而是由一整個故事串聯起來的具有主線的一套曲目。 故事有了，背景音樂也有了，那麼自然少不了男女主角了。 那天機緣巧合之下，“Mia”和“Sebastian”被戶田惠梨香拱火改成了“Gakki”和“Hayato”，那麼這個女主角，不找新垣結衣，又能找誰呢？ 跟新垣結衣提起這件事情的時候，還是在《CODEBLUE2》劇組的時候，當時水上隼人摸不清最近新垣結衣對他的態度是近是遠，決定先嚐試問一下，再確定是使用“激將式邀請”還是“真誠式邀請”。 怎料當時的新垣結衣面色不改，甚至都沒有過多猶豫，便一口答應了下來。 這反倒讓水上隼人更加摸不清頭腦了。 在排練廳裡跟諸位同學打過招呼以後，水上隼人自然是來到了新垣結衣邊上：“gakki，今天開始麻煩你了。” 新垣結衣拿著水上隼人為她準備的“分鏡頭”，神色古怪：“你今天的鞋子貴嗎？” “啊？”水上隼人下意識低頭一看，搖頭道：“就是普通的運動鞋，說不上貴不貴的吧。” “那我就放心了。”新垣結衣鬆了一口氣：“等下要是踩壞了你的鞋應該不用我賠吧？” “踩壞...噢！”水上隼人恍然大悟。 這一整段的表演是有劇情的樂器表演，主體應該是樂器，而且畢竟是水上隼人的個人粉絲見面會，即使是在這個臨時樂團裡，那些曲目基本上都是改成以他的大提琴為主題的了，突出的是他個人。 所以這一段並不能算是真正的音樂劇，男女主角也不會有臺詞，只是跟隨曲目變化，透過肢體動作和服裝變化的配合，來展現故事的經過而已。 一般的故事肢體動作新垣結衣是沒問題了，作為演員她也不是沒有參加過舞臺劇表演，但《愛樂之城》的屬性畢竟是“歌舞片”，除了“歌”以外，還是有“舞”的。 原電影裡的女主角就跳過不少段呢，而男女主角在夕陽下的半山坡那段“鬥舞”、約會時在銀河間翩翩起舞、以及最後走過長長回憶的共舞都是讓人難以忘懷的畫面。 可以說配合著曲子程序，只要做好了舞臺背景變化，這幾段的舞蹈原模原樣照搬出來都是不錯的選擇。 可問題就出在新垣結衣身上了，模特出身的她並不是很擅長舞蹈。 仔細想來也是，提到新垣結衣+舞蹈，除了日後讓她大火特火的那部《逃避可恥但有用》裡的“逃恥舞”以外，似乎只有被她視為黑歷史的pocky舞了。 而這兩支舞卻