迷住了。在那之前。我一直以為。只有小提琴地音色。才是最優美地。可聽了他地演奏。我才不得不承認。鋼琴做為樂器之王地地位。地確是無法撼動地！之前沒有這種感覺。只是因為那些演奏家還不能揮出鋼琴地魅力罷了。
不知道一年多過去。他地水平又進步了沒有？真是很期待啊！”。舞臺一側地雪妮。不顧邊上林副市長等人地殷勤問候。自顧自地和董青說道。
“雪妮公主，一會兒你就會聽到陸維的演奏了，我敢說你一定不會失望的，雖然一年多前，陸維就已經是一名十分出色的鋼琴演奏家，可絕對無法同現在的他相比。我曾經聽過他的演奏，那感覺只能用一個詞來形容，震撼！”，董青用認真的口氣說道。
“真的？！唉，可惜這兩天一直沒聽到過他演奏，接下來我可要好好聽聽，看有沒有你說的那麼好。”，雪妮說著，一雙妙目緊緊地盯著舞臺上的陸維，生怕漏掉了他演奏的一個細節。
全場觀眾寂然無聲，明亮的燈光將整個舞臺照得纖毫畢現。
調整好琴凳的距離後，陸維靜了幾秒鐘調整了一下情緒，隨即舉起了右手。
坐在他對面的格拉夫曼看到了示意，立刻開始了演奏。
右手灑然揚起，大拇指與三指分別支撐在食指的兩側，以一種斬釘截鐵的決然，落向琴鍵。頓時，斯坦威中出了明亮而純淨的琴聲，雖然僅僅是四個單音，但卻顯露出一種莊嚴肅穆之感。
而緊隨著這四個音的結尾，坐在格拉
面的陸維，用雙手奏響了一個乾脆有力的和絃。這法很特殊，不是一般的落下去，而是將手先放在琴鍵上，隨即全身的力量驟然爆，瞬間透過手指傳遞到琴鍵上，而整個手臂則藉助琴鍵反彈的力量，迅地向上方拋起。
用這種方式奏響的和絃，不僅比那種直接落下的和絃聲音更洪亮，而且多了一種堅定與厚重感，遠遠看去，一張一弛間，演奏的姿態極富力量感，具有很強烈的感召力。
格拉夫曼不斷用手指奏出單個的聲音，模仿出原來樂隊裡圓號的聲音，而陸維最後那一下強力度的和絃，則將原來屬於樂團的所有絃樂齊奏的音響模仿了出來，僅僅憑著一架鋼琴，陸維就獲得了不亞於整個樂團的輝煌效果！
外行看熱鬧，內行看門道，僅僅這幾個和絃的演奏，就讓臺下許多懂音樂的人讚歎不已。這幾個和絃力道通透、輝煌明亮，實在是將鋼琴的音響效果揮到了一個十分棒的地步。要知道，並不是越響的琴聲越輝煌，這裡面涉及到力量的運用，還要演奏有十分出色的聽音能力，能夠聽得到自己演奏出來的聲音的色彩，絕非力氣大就可以。在鋼琴演奏中，強奏和弱奏一樣，是一門十分高深的技術課題，如何將一個fff（極強）力度的和絃彈到要求的力度又不顯得噪，是擺在鋼琴家面前一道十分困難的問題。有些人的演奏聽上去似乎很熱鬧，將鋼琴彈得甚至都晃動起來，實際上卻是不正確的聲音，聽起來實在是很糟糕。
引子部分的音樂結束後，格拉夫曼用鋼琴模仿出了第一小提琴和大提琴的旋律，用溫暖的音色莊嚴地奏出這段引子的基本主題。這段主題，也是整《第一鋼琴協奏曲》最廣為人知的主題，這個主題氣息寬廣，宏偉有力，充滿著一種炫目的光輝，具有俄羅斯民歌旋律的特徵，它是一支莊嚴壯麗的生活頌歌，不少人稱其是繼貝多芬之後的另一新的《歡樂頌》。
格拉夫曼的上身筆直，雙手起落間自然流露出一股從容不迫的大家氣度，那滿頭白下的臉龐充滿了嚴肅與專注，時而注視著自己的雙手，時而望向前方，似乎在聆聽著自己的音樂。
而在鋼琴對面的陸維，則雙手齊揚，奏出了大量洪亮的和絃跟隨第一主題，聽上去，卻彷彿是他成了第二鋼琴般。不過那些和絃每一個都採用之前那