「那個行業比好萊塢還要封閉。」羅南多少了解過：「每個公司的背後，都能看到大集團的影子，如今相對論娛樂在好萊塢面對激烈競爭，暫時不合適再去聖費爾南多谷開闢第二戰場。」
威爾·史密斯看了看時間：「差不多了，我們該回去為下午拍攝最準備了。」
湯姆·克魯斯站了起來：「改天再聊。」
這兩個人還有工作要忙，迅速離開了餐廳，返回化妝間補妝。
羅南也出了餐廳，暫時沒有離開劇組，到了片場與馬丁·斯科塞斯聊了起來。
兩人的話題不是拍攝，而是影片未來的沖獎事宜。
「你那邊的關係也要儘早發動。」羅南低聲提醒道：「像喬治、史蒂文和弗蘭克，都可以拜託一下，相信他們也願意為老朋友出點力。」
馬丁·斯科塞斯說道：「他們已經幫我做了很多。」但他明白獲獎靠的不止是電影，否則早就該拿到奧斯卡最佳導演或者最佳影片了：「只能再讓他們幫一次忙了。」
羅南說道：「相對論娛樂這邊，在今年奧斯卡結束之後，就會全力為這部影片做準備，使館影業也在為《無間行者》申請明年坎城電影節的競賽單元。」
馬丁·斯科塞斯盤算了一下：「明年五月份，絕對沒問題，我一定能按時完成。」
「不管能不能在坎城獲獎。」羅南又說道：「我們都要把《無間行者》的名氣打出來。」
坦白地講，馬丁·斯科塞斯的這部黑幫片很美國，不過在歐洲的反響肯定要好於亞洲。
至於亞洲，尤其東亞和東南亞那邊，港版的《無間道》三部曲在前，羅南也沒指望《無間行者》能獲得多高的評價。
甚至可能罵聲一片，比湯姆·克魯斯臺詞中的「f」還要多。
一個充滿浪漫詩意又帶著憂鬱氣質的男主角，被湯姆·克魯斯塑造成滿嘴髒話，動不動就草來草去的糙漢子，肯定會招致眾多原版觀眾和東亞地區媒體的不滿，乃至批評。
第一印象總是好的，就像初戀一樣。
比如曾經羅南的一些同學，因為演員名氣的關係，先看了《小島驚魂》，後面再看了《第六感》之後，就覺得《第六感》一般般，認為《第六感》中的反轉，都是《小島驚魂》玩爛了的。
而事實恰恰相反。
先入為主的觀念在人群中屬於普遍現象。
以馬丁·斯科塞斯的成就、名氣和地位，學院和奧斯卡不可能無視，只是《飛行家》的吃相太難看了。
回歸成名和擅長的黑幫片，或許學院會給馬丁·斯科塞斯應得的認可。
因為這不是憑藉一部影片得獎，而是像茱莉亞·羅伯茨那樣，憑藉多年的積累拿到那座小金人。
相對論娛樂要提前做好工作，馬丁·斯科塞斯那邊同樣也不例外。
從業幾十年，馬丁有太多的老夥計了。
或許這些人覺得投票給《飛行家》有心理障礙，但給老馬丁最擅長的黑幫電影，就會好多了。
八十年代四大導演裡面，喬治·盧卡斯早早退出導演工會，不再是學院會員，不可能獲獎。
史匹柏和弗朗西斯·科波拉早已拿獎拿到手軟。
也就剩下馬丁·斯科塞斯了。
而且從年齡結構和好萊塢的發展上來講，類似於史匹柏這群六十歲左右的白人群體，也在逐漸取代更老的一代，漸漸成為學院的核心階層。
不過，電影學院的新老交替不是一般難，因為學院會員是終身制，只要不死，就是成員。
所以說，很多不招學院待見的演員只能慢慢熬，把歧視他們的那群老頭子熬死了，在奧斯卡上的處境也就會有所改變。
但羅南從來沒指望奧斯