但是，基本上幫不上什麼忙。
十年來前後往歐洲這邊跑了那麼多次，章子芳身後的團隊對於前來歐洲參加電影節的事情，已經無比熟悉，所有的安排都可以提前就巨細靡遺地規劃好，帶的人手也是足夠，所以一切都顯得駕輕馭熟。
然後，李謙來了，除了擺了一會兒姿勢，供記者們拍照，就只能是在影廳門口看了一會兒，然後進去等著放映。
其實章子芳已經不太需要了的，但她的製片人還是提前製作好了大幅的宣傳海報，同時還印製了據說幾千份的宣傳手冊。
只要進門看電影就發，路過都派送。
李謙手裡也拿了一本，進去等放映功夫，就翻開來細細的看。
說白了，這些年復一年、一部又一部的進行力所能及的宣傳，為的其實已經不是當下的這一部《承諾》，而是為了持續地擴散章子芳導演這個品牌，和她的電影作品在歐洲這邊的影響力。
相比之下，《紅高粱》劇組在宣傳上的準備，就略顯寒酸了一些。
在接到了參展邀請之後，宣傳部門就已經開始著手準備，也做了一批畫冊、宣傳冊的設計，最終李謙選定了一款，印刷好了，先於李謙他們就打包先發了過來。除此之外，宣傳部門還曾經請示要不要做海報啊之類的。
李謙當時想了想，本來去柏林參加電影節，就只是想去刷一刷藝術範兒的，拿不拿獎都沒那麼關鍵，至於這部電影在歐洲那些國家能不能賣出點錢來，也似乎並沒有那麼重要，所以到時候劇組大概只會組織那麼幾個人一起過去，要是還得折騰海報啊什麼的，就未免太累、太複雜了。
於是，他大手一揮，不做了。
或許對於國內絕大多數的電影人而言，能入圍歐洲三大電影節，哪怕不是主競賽單元，都是值得大大欣喜，然後就像章子芳所表現得那樣，抱著最大的希望趕過來，到處宣傳和忙活，力求哪怕不獲獎、沒能一戰成名，至少也在歐洲這邊的文藝和電影圈子裡混個眼熟什麼的。
但對於李謙來說，則不是那麼回事。
第一，他不是張國師，此《紅高粱》非彼《紅高粱》，這個時空也不是另外那個時空，所以，雖然自己剪完了自己回頭看，他覺得相比起當初初出茅廬時技法、水準、眼光還略顯稚嫩和粗糙的張國師版《紅高粱》，自己也會比較臭屁、比較得意地覺得，自己這一版，在吸收了對方的精華，彌補了不足之後，在很多方面，其實應該是穩穩超出的。
尤其是，作為自己心中定位為「實驗電影」性質的練手作品，他在拍這部電影的時候，相當的大膽，人物表演和故事剪下暫時不去說它，單單只說張國師的原作最受人推崇的那種潑墨式的色彩運用和鏡頭意向，李謙覺得自己這一版的作品，應該都是要比他超出不少的！
一來心裡有原作打底子，哪裡讓人拍案叫絕，哪裡略有瑕疵，哪裡仍可遐想，這些東西在張國師版《紅高粱》在國際上大張名目之後，二十多年來，都是已經被國內的電影圈子翻來覆去的研究透了的，很多東西都已成定論，張國師自己在一些深度訪談裡談到那部電影的拍攝過程，他自己的一些感悟和遺憾，李謙也都基本心知肚明——這就等於是站在了巨人的肩膀上再出發！
二來麼，李謙畢竟是電影學院攝影系的科班出身，玩攝影、玩光、玩色彩，那是拿手的本事。或許你讓他自己憑空創造，他未必真的就能拍出超過原版《紅高粱》的東西來，但拿著對方的成品，而且是成敗得失都已經被扒乾淨的作品，自己再去自由發揮地做一套類似的產品出來，當然就不會那麼難了。
更何況從當初拍《新白娘子傳奇》開始，一直到拍《紅高粱》之前，李謙已經帶隊拍攝和製作過多部的電影電視劇，經驗已經相當的豐富！——這其實就