沒錯，都是很適合現在，且有極大機率會火的作品，但仔細一掰扯，就會發現，都已經是自己很多年都不再願意去聽的作品了。
一是有些歌本身就口水，當年會大火，但火過那一把之後，沒幾年，大家就都不樂意聽了，二是有些歌當年很火，歌曲本身質量也是真的不差，但編曲很土，也就是說，很容易落伍，但多年之後換個編曲換個人翻唱一下，就還是好歌。
但問題是，讓他自己編曲，他並沒有多少把握。
於是他又拉了第三份清單。
後來又有了第四份。
但清單拉再多都沒用，最終會用到專輯裡的，仍然是隻需要十首歌而已。
所以尤其需要精挑細選。
而且還要適合自己的嗓音和唱法。
他自己的嗓音亮度夠用，比不了孫楠那種天花板級別的，也沒有周深和李健的清澈，他是亮的同時會帶一點點渾厚，通常意義上來說，算是聲音更厚一些。
大概跟竇大仙算是一路。
但又沒他的聲音顯得乾淨。
當然，加入混聲的技巧之後，頭腔共鳴開啟，能達到個差堪彷彿。
所以《無地自容》他是一定要唱的。
上輩子四十年，說是最愛，可能還不好那麼肯定，但說是最愛的前十名，那是一定有這首歌的——哪怕拿到這首歌上市的三十年後去聽，它依然那麼好聽。
所以說經典就是經典。
能紅，能賺錢，還不容易落伍，自己又能唱的來。
這基本上就是他現在的選歌標準。
只是按照這個標準來選的話，大機率會像劉君羨當初警告的那樣，把這張專輯做成一張大雜燴——但也無所謂了。
他們愛怎麼評價都成，反正我做出來的東西能賣，好賣，就行了。
大雜燴就大雜燴吧！
甚至……就衝著大雜燴的方向去，誰又能說這不是一種特色？
其他的歌手，你讓他們也來個這樣的大雜燴試試！
情歌要選兩首。
市面上最好賣的，永遠是情歌。
中國風要選兩首——雖然在這個時空，中國風其實並不稀罕，大明王朝還在呢，傳承壓根兒也沒斷過，崑曲也還唱著呢，誰稀罕你什麼中國風啊！
但rap;b就肯定新奇。
說唱可以錄好兩首預備著，先發一首單曲出去試試風向。
風向對勁，就兩首都收到首專裡，風向不大對，就扔進去一首湊數。
然後還得來一首整張專輯的壓艙石。
壓軸的慢歌。
這個是最早選好的，就要《一生所愛》。
喜歡，沒辦法。
正好身邊也有可用的人，讓靳曉青來給唱個和音，美滋滋。
這種歌，註定了不會是挑大樑負責賣座的東西，但有它在，至少十年二十年的，也不算落伍，聽過的人，可能當時也並不太喜歡，但二十年後他忽然翻出來，依然會願意去聽一下。這就很好了。
這個算是塞一點私貨進去。
剩下的，全是搖滾。
我崔大神，我竇仙兒，我汪頭條，我許費油，我家駒，我伍佰……
好歌多到頭皮發麻。
“給莪你的手和你的腰肢，
讓我們融化在這節奏裡，
不要在意昨日的憂傷片段，
不要理會那些未曾兌現的承諾，
讓我們一起搖擺，一起搖擺，
忘記所有傷痛來，一起搖擺。
……”
像這種歌，徐正華不知道該怎麼歸類，掰扯掰扯，以他有限的音樂知識來說，他覺得該屬於