要麻煩大家了。”葉梓微微欠身,謝過在座的這些演奏家們,隨即坐到自己的演奏位上,抱著吉他靜靜地等待。
他只說了這兩句話,此時此刻,再多的語言再華麗的辭藻都毫無用處。拿出自己的本事折服他們,一切都好說。
“小潘,準備開始吧。”
簡單的介紹過後,陳斜陽立刻就向坐在第一小提琴聲部最前方、最靠近指揮台的一位男子說道。
男子三十幾歲的年紀,濃眉俊目,雙手細長,指節微微寬大。他的左手上拿著一把暗紅色細木紋裝飾的小提琴,看上去似乎有點陳舊,但是小提琴的保養做得非常好。
這位正是申城交響樂團第一小提琴聲部首席演奏員潘喆,一位名揚海內外非常出色的小提琴演奏家。他手上的這把小提琴看著並不起眼,卻是一把具有兩百多年曆史的瓜那利古董小提琴,即使在現在這個年代,這把小提琴的價值也要幾十萬米元。潘喆曾經獲得過帕格尼尼小提琴大賽二等獎的殊榮,孫雲擔任音樂總監之後,經過多方周折好不容易才將他重金禮聘過來。今年年底他的合約即將到期,陳斜陽正在努力尋找辦法,希望能夠留住這位傑出的華夏小提琴演奏家。
有潘喆和沒有潘喆,申城交響樂團的整體水準至少要相差半個檔次,這——就是樂團首席的厲害之處。有些更加出色的第一小提琴首席,甚至能夠直接將樂團的整體水準提升一個甚至一個半檔次,那就真的有點嚇人了。
不過這樣級別的小提琴演奏家,也不是現在的申城交響樂團能夠請得起的,這不是價格的因素。每一位超級優秀的小提琴演奏家,都是世界著名樂團、比如wien愛樂樂團等爭相邀請的物件。與這些樂團相比。申交的名聲地位暫時還達不到那樣的層次。
潘喆點點頭,也不說話,直接站起身來。在他斜側方向同時站起來一位演奏員,拿著一把雙簧管開始吹奏單音。
這位是申城交響樂團雙簧管首席,每次演奏之前,將由他負責首先為管樂聲部校對音準。與此同時。潘喆會以他給出的音準作為標準給自己的小提琴對音,隨後為整個絃樂群校對音準。
這樣一系列動作完成之後,整支樂團的音準就能完全一致了。
樂團在校對音準,葉梓當然也要跟著校好自己的吉他。這可開不得玩笑。如果葉梓的吉他音準跟樂隊對不齊,他就是有天大的本事,這些樂團成員都不會鳥他的。
連手上樂器的音準都跟樂團對不齊,還說什麼演奏協奏曲?開玩笑嗎?哪兒涼快哪兒待著去吧。
順便說一句。
管弦樂團的音準並不一定是標準音準,這要看雙簧管首席給出的音準不準。雖然有校音器這種東西存在,但是金屬受天氣冷熱的影響就會有熱脹冷縮現象。校音器和管樂器的音準也會隨之出現微量的偏差。
不過這並不妨礙管弦樂團的演奏。只要整支樂團的音準是在同一個標準上面,那就完全沒有問題。樂迷們是來欣賞音樂的,而不是來考校標準音準的。
樂團演奏之前校音的目的,就是要讓整支樂團的音準統一到一起,獨奏樂器當然也是一樣的處理。
所以不管是哪一種獨奏樂器與樂團進行協奏,都要按照樂團的標準音進行修正,而不是說你自己把音準校對好了就行了。那樣的話,哪怕你自己樂器的音準完全符合標準音準。樂團成員也絕對看扁你。
這是大型管弦樂團進行演奏時約定俗成的慣例。
葉梓的耳力極好,雙簧管首席吹出標準音之後。葉梓很快就校對好了自己手中的吉他音準。輕撥兩下,聽一聽音準已經完全沒有問題,葉梓放下吉他,雙手五指張開,再收攏,再張開再收攏。不斷的活動著自己的手指,為接下來的演奏做著準備工作。
身後的樂團一直