來簡單，無論補拍還是燒燬，目的只有一個：追求經濟利益最大化。
百年孤獨：邵逸夫影壇得失奇錄（4）
邵逸夫斥巨資建成的清水灣片場堪稱亞洲最大的電影“夢工廠”，連好萊塢影人參觀後都驚歎不已。在清水灣，大部分演職員都住在一起，工作在片場，休息在宿舍，對此邵氏公司稱為“理性管理”。不過，讓當代影迷驚奇的是，當年演員的片酬居然比武師低（譬如混武行的姜大衛，如果不是張徹極力遊說，寧可做替身多賺錢也不願做演員）。原來“邵氏”改組兄弟公司初期，就深知明星包裝與品牌打造的必要性，因此積極推行“電影明星制”，除了以高薪或優厚條件挽留林黛、李麗華等成名紅星外，也積極培養新生力量。成立於60年代的南國實驗劇團學員訓練班就為邵氏輸出了大批新星，如王羽、羅烈、嶽華、鄭佩佩等，後來都名噪一時。
對於自己旗下的明星，邵逸夫一向不吝心思包裝，當年鄒文懷做宣傳部主任時，就主抓《南國電影》等娛樂雜誌，專門報道邵氏影星拍片動態，滿足觀眾追星需要。不過，與同時期的粵語片明星陳寶珠、蕭芳芳不同，60年代的邵氏明星雖然得享大名，除了電影宣傳之餘，市民卻很少在公眾場合看到他們。說到原因，居然是這些邵氏演員薪酬實在太低，只能住在寒傖簡陋的公司宿舍；想出席宴會穿得體面些，都要去服裝部借衣服；出行又不能搭巴士、坐公車，因為會影響公司形象。鄭佩佩回憶當年就頗不平，拍粵語片的陳寶珠每年拍幾十部戲，有幾百萬身家，自己一年都演不了幾部戲，每部片酬也不過上萬而已（已是那時邵氏簽約演員最高的價錢）。正因如此，邵氏的老員工談及老東家，至多會像唐佳那樣說“邵老闆養活了很多人”，但邵氏的“人工”真的很低卻是事實！
與今日的明星制不同，邵逸夫儘管成功打造了大批巨星，但在他眼中，明星只是自己公司流水線作業的一顆螺絲釘，成本絕對不能過高，凡是簽約邵氏的員工，都要接受低工資和長期合約。即便當年有意回港發展的李小龍，邵逸夫也只開出每部2000美金的片酬，相當於邵氏一線明星的水準，而且必須簽訂長期合約。還有為邵氏拍過多部賣座片的“冷麵笑匠”許冠文，要求自導自演沒問題，居然還想要分紅，自然犯了邵逸夫的大忌！
在邵氏獨霸香江的時代，邵逸夫的明星廉價制無人撼動。但70年代以後，隨著嘉禾及許多小電影公司興起，鄒文懷倡導利潤分紅和衛星公司制度，明星有太多選擇餘地，加之80年代新藝城又開了付給許冠傑一部電影片酬200萬的先河，邵逸夫的家族企業流水線模式明顯已經跟不上形勢。還好邵逸夫及時調整方向，將電影公司交給方逸華管理，自己專心去搞TVB電視臺，照搬藝員訓練班和明星廉價簽約制度，結果又獲得難以想象的成功！
反觀今日香港電影，明星片酬居高不下，沒了藝員訓練班，新人只能從歌手裡找，每年的戲是越拍越少，形勢愈來愈糟。邵逸夫那一套，若是財雄勢強的各大公司聯合來搞，或許不失為一個救市高招……
下篇：全球攻略
早在20世紀30年代，邵氏兄弟已將電影娛樂業由上海做到廣州香港，再至東南亞，成為名副其實的跨國公司。50年代末，邵逸夫以香港為製片大本營，一路攻城掠地，搶佔港臺東南亞市場之餘，又虎視韓日歐美，啟動製作、發行全球擴張戰略，縱然出師未捷，卻為日後以嘉禾為首的港片成功進軍國際打下基礎。
百年孤獨：邵逸夫影壇得失奇錄（5）
影展揚威：僅限東南亞
邵氏電影首次在影展獲獎是1958年的《貂蟬》，其時邵逸夫初到香港，不但注重提升製作水準，更全力策劃影片發行及宣傳推廣，參加影展則是塑造品牌、傳播美譽、增加賣埠的