年以後，新詩人多屬於此派，而為一時之風尚。因為這一派的詩還在生長，只有一種共同的傾向，而無顯明的旗幟，所以只好用‘現代派詩’名之，因為這一類的詩多發表於《現代》雜誌。
（二）現代派詩的特點
現代派詩的特點，便是詩人們欲拋棄詩的文字之美，或忽視文字之美，而求詩的意象之美。他們的詩不乞靈於音律，所以不重韻腳，因而形式亦不勻整。
從這一方面說，現代詩是新月詩的反動。他們主張用新的辭彙，拋棄已為人用爛的舊詞彙，但舊的字彙能有新的暗示力者亦用之……就拿周先生的新作《讚美》來舉例，第一節共19行詩句，只有3行貼合了韻腳……戴望舒先生的《望舒草》，也是這派詩的典型作品，我看到不知多少青年詩人在模仿它……”
孫作雲這篇論文足足有一萬字，他將胡適列為中國新詩的先行者，然後又將新詩的發展分為三個階段。第一階段的領軍人物是郭沫若，第二階段的領軍人物是徐志摩和聞一多，第三階段的領軍人物是周赫煊和戴望舒。
嗯，一個不小心，周赫煊變成了中國“現代派”詩歌的開山鼻祖。
在文章裡面，孫作雲還討論了當今詩歌的創作情況，他說：
“一九三一年以後，中國政治越來越高壓。詩人們天生無媚骨，不會溜鬚拍馬，又不能滿意於現社會，每個作家都陷入絕望的泥潭……又因東北事變，悲慘的古國，不年餘便失掉全國五分之一的土地……不悲觀又能怎樣呢？
現代派詩歌，往往表達悲觀的虛無思想，因此在這三年裡現代派詩人倍出，盛極一時，形成一個大派別。然而，他們的創作有很多弊病，比如無病呻吟，比如結構散亂，比如為藝術而藝術，比如趨向於病態題材。
周赫煊先生的這首《讚美》，為現代派詩歌的創作提供了範例。它的立意是健康向上的，是積極進取的；它的結構看似鬆散，其實圓滿自合；它的韻腳雖不規整，但平仄有致，讀起來朗朗上口；它對意象的運用登峰造極，並沒有無端刻意的堆砌……現在的青年詩人們，真應該多讀讀周先生這首詩，不要讓自己的創作走進死衚衕……”
孫作雲的這篇《論現代派詩》，比歷史上提前大半年發表，一經問世就引起試探大討論。
“現代派”詩歌，終於有了自己的名字。
在這一詩派中，周赫煊是開山祖師兼教主，戴望舒相當於副教主兼總護法，還有施蟄存、卞之琳等人是教內的幾大長老。至於幾十年後興起的“朦朧詩派”，只不過是“現代詩派”的分支而已，顧城的地位大概相當於外門掌教吧。
全國的青年詩人們都瘋狂了，逮著周赫煊的《回答》和《讚美》使勁模仿，甚至直接將原句拆解重組，然後放進自己的詩歌作品當中。
如果說，郭沫若是15年前的詩壇偶像，徐志摩是10年前的詩壇偶像，那周赫煊就是現在的詩壇偶像。
不管是閨中少女，還是愛國青年，都捧著周赫煊的新詩如獲至寶。
只可惜周赫煊的詩歌產量太少，到現在也不超過十首，這讓他的崇拜者們感到非常遺憾。
中國白話詩經過十多年的發展，終於走向成熟了，周赫煊無意間給它添了一把火，並且留下無法撼動的歷史地位。
603【內山書店】
1934年7月，周赫煊在中國詩壇掀起一陣現代派熱潮，無數青年詩人踴躍加入這個派別，一時間舉國皆談“現代派”。
與此同時，《雷雨》經由巴金的推薦，在《文學季刊》上正式發表，曹禺猶如一道閃電劃破30年代的文壇夜空。
這部話劇不但在中國引起巨大反響，還很快在日本東京上演，並由神田一橋教育館發行日譯本，迅速在日本成為暢銷書。《