漸展示他溫柔和順的一面），但更重要的是我們逐漸才發覺這是一雙重懸念的安排——原來貴姐也同樣有愛理不理，若即若離的一面。觀眾看下去才明白，一切都是貴姐人情練達的表現——對母親入院遲遲不去探望，家中做節也懶得回去，對兒子能否升學也看得輕省透徹，到頭來我們才猛然醒覺這正是歷練堅韌的女性頌歌。而導演對“張家安”的尊重，也從語言上的鋪排活現空間。有好幾場戲，都悠悠讓他展示那種極其“時尚”無可無不可的年青人表達方式——在團契中被問及若母親向他問問題，他一概以“哦”回應表示；當他人關心問到母親又要上班又要煮飯不是很辛苦嗎？他又會由衷以不辛苦作答；而老師推許他成熟及情緒智商高，遇事心情起伏不大，他又直接表示不過因為沒有什麼大事發生在自己身上而已。簡言之，許鞍華從來沒有打算用廉價的戲劇設計，去處理角色背後的溝通問題（無論是突顯矛盾，還是相濡以沫），甚至可以說她根本就沒有嘗試去下什麼立場。此所以和過去的港產片不同，我們見得太多用死力去演的臉譜型父母子女，一出和一出之間的差異不大，只要認清角色在電影中的位置，大概就很容易猜度到口中將吐出什麼功能性的對白。
許鞍華不同，就是那麼的一回事。
第16章 “出師未捷好回鄉”的逆向想像
《麥兜響噹噹》惹來最鬧哄哄的話題，是大家一起去熱切分析為何它可以在內地大受歡迎。是的，它好像排除了需要“去香港化”才可以打進內地市場的前設定見，在某程度上《麥兜響噹噹》保留了香港特色，也是反好萊塢化的精神延續（可參看我在《香港電影血與骨》中的分析）。
在內地的部落格上，有人借麥家碧的說話指出：一旦麥兜在比武中取勝，那就成了《功夫熊貓》了；由此引申而認為，今次《麥兜響噹噹》之所以在內地受歡迎，也正好因為它可以保留“港味”。但其實在內地上映的《風雲決》及《喜羊羊與灰太狼之牛氣沖天》（也是由港人任班底）的票房反應也不遜色，看來“港味”存在與否，與港產動畫是否在內地受歡迎的聯結關係，並不如表面上所見的直接對應。
一、麥兜的魅力
我認為今次《麥兜響噹噹》的北進成功，很大程度是提供了一重異化的想像空間給內地觀眾。電影只有八十分鐘，而過了二十分鐘麥太和麥兜才開始離開香港上武漢，加上比武的處理基本上是用反高潮的效果來擊潰一般觀眾的期盼，顯然易見地電影所描繪的內地影象重虛筆而輕實寫。不要忘記，即使在另一軸線的麥太，她在內地打拼的經驗也詩意地帶過，電影利用的策略去誘發想像（住廉價賓館、吃即食麵充飢及孤身上路的落寞），好讓觀眾把個人經歷的身心疲憊投射在麥太上。是的，《麥兜響噹噹》根本沒有認真探討北上的意圖，麥太及麥兜的短暫北上歷程，正如文字所言的雙重意思——時勢所迫（對麥太及麥兜而言，對本地電影／動畫業而言）均一矢中的。
但電影清楚指出，一切的北上不過是為了回鄉鋪路，想像中的北上尋根之旅，反諷地原來透過老祖宗（麥子仲肥）發明的顯靈，才提醒原來大家的根從來就在老家，對麥太及麥兜來說也就是出發地大角咀。而麥太出師求捷（在家鄉開雞店），以及麥兜上山求情（受道長扮熊寶弟弟照顧自己而感動因而認真學推手），同樣在常人眼中以失敗告終（雞店迅即關門，而麥兜在比武中也落敗）——換句話說，也就是必須透過離去，才明白母地／故鄉