舞蹈是一門藝術，學習舞蹈有利於豐富學生的內心，減輕學生學習的壓力，娛樂學生的生活，促進學生全面發展。在舞蹈創作過程中，隊形的編排是非常重要的，其決定了最終舞蹈展現的效果。通常在舞蹈編排的過程中，需要融入創新性思維，保證舞蹈隊形的統一性、均衡性以及調和性，可以藉助虛實相生的手法，突出學生在表演舞蹈時的形象及主題，綜合考慮各類因素，最佳化舞蹈的最終展現效果，促進舞蹈藝術事業在我國不斷發展。
對舞蹈隊形的性質描述，開始是靜態的，以瞭解各種隊形的性質，然後是動態的，以瞭解各種隊形在編舞中的應用
組合式的舞蹈隊形，依其表現的舞蹈性質，可區分為協調的和對比的兩種。至於兩者在同一舞蹈作品中輪換運用，未嘗不可，但是這是對舞蹈隊形的靈活應用，屬於動態，不是隊形自己的特性，在此暫不討論。
「協調的」和「對比的」兩個概念，常用於繪畫藝術，然而卻是所有藝術都存在的。
協調的是指藝術內容包含的各元素，彼此差異不大，所以給人統一、和諧的感覺，這讓觀者心情平順，少有激動。相關的美的形式原則有單純、對稱、平衡、統一、調和、漸層…等。引發的感情是「優雅美」。
對比的是指藝術內容包含的各元素，彼此差異很大，給人彼此衝突、矛盾的感覺，這讓觀者心情激動，引起激烈的感情。相關的`美的形式原則有大小、高低、色彩對比、聚散、疏密…等。引發的感情是「崇高美」。
對舞蹈隊形的形式描述，最重要的角度，一是平面圖，以瞭解隊形全貌;一是側面圖，以瞭解在觀眾眼前的樣子。
a.講平面圖時，繪畫對基本元素的分析，顯然可引為舞蹈所用，那就是儘管造型千萬千，皆可歸為點、線、面。就舞蹈隊形而言，也不外點線面的組合，這構成隊形的基本元素，彼此性質差異大，無論是協調或對比，都要以此為構思基礎。舞蹈的點，即是組合式舞蹈中相對的少數，比方有一隊五十人，一個人在前面穿梭舞蹈，這單獨的人便是點。點在舞蹈中，往往也是「亮點」，最引人注目，常是領舞者，與面與線的隊伍形成對比。舞蹈的線是線形的排列，直線、弧形、 S形、折曲形…皆是，而同中有異，可以有不同的表情。舞蹈的面，是多人聚集的狀態，有整齊排列，也有較為參差的，又有不同的隊形，如圓形、方形、長方、幾何的、有機的…千變萬化。
b.講側面圖時，可注意通常鏡框式舞臺，面對觀眾的只有一面，可依照距離遠近分為遠景、中景、近景，幾個舞群分別置於不同位置，能造成豐富的空間感。在編舞時，協調的組合式舞蹈常只運用單一的隊形基本元素，這不是說整個舞作只有一個隊形，而是說在每個段落，只有單一的線或面(只有點的難以想象)在隊形上平面圖與獨立式很像，而側面圖則顯示極大的不同。差別只在協調的組合式舞蹈中，每一個人做不同的動作，共同營造舞蹈形象。在側面圖，協調的舞蹈由於只有一隊，空間感較弱，這種舞蹈的形象，被人視作一個完整的整體來接受，非常調和、優雅。極有名的《千手觀音》可以作為代表。